展现中国舞台 凝聚北京力量

　　一  泓
　　随着全国演出市场的有序复苏和首都疫情防控形势的持续稳定向好，由北京市文化和旅游局主办，北京市演出责任有限公司、北京天桥艺术中心管理有限公司承办的韵·北京2020北京市属院团优秀剧目年度展演季，10月27日在北京天桥艺术中心拉开帷幕。14家市属院团带来了26场精彩的室内演出和1场在公共空间进行的杂技特色表演，此外还有艺术分享、沉浸式艺术展览、开放日等多种相关活动，集中展示出北京演出行业积极复工复产的坚定信心与努力成果。
　　既传统又现代，演出剧目丰富多彩
　　“本次展演季以‘中国舞台，北京力量’为主题，从10月27日持续至12月19日，展演剧目既有传统经典，如昆曲《红楼梦》、京剧《打龙袍》、河北梆子《打金枝》、评剧《花为媒》；也有民族原创，如儿童剧《少年孔子》、舞剧《圆明园》；还有包含国际元素的中国再造，如《醇享歌剧》国家大剧院歌剧演员音乐会、儿童剧《遇见·贝多芬》等。艺术门类包含了京剧、北京曲剧、昆曲、评剧、河北梆子、古典音乐会、舞剧、儿童剧等，可谓丰富多样、异彩纷呈。”北京市文化和旅游局艺术处处长郭竹青说，在这些剧目中，可以感受非物质文化遗产的艺术形式在当下的传承与发展，可以看到经典名著作品的传统与新式演绎，可以获得直达心底的视听享受，可以观赏或气势恢宏或小巧精妙的舞台设计，可以体会北京特定历史时期的民俗风情……
　　既传统又现代，诠释着首都文艺作品的风貌。北方昆曲剧院的昆曲《红楼梦》是一次世界级非物质文化遗产与中国古典名著的融合碰撞，将昆曲程式化的典雅神韵、悠扬宛转的唱腔、精妙细腻的表演、靓丽的人物形象与精致的舞美画面呈现给观众。北京儿童艺术剧院的儿童剧《遇见·贝多芬》则运用先锋、互动、探索、多元化的简单易懂的艺术形式，为观众解读贝多芬悲情的一生。
　　“一些演出剧目很有北京韵味。”几位北京演出行业的资深人士不约而同地说。
　　观众从宣传册上可以看到，北京民族乐团《戏韵流芳》音乐会以京剧音乐为主体，其中民族管弦乐《霸王别姬》加入了京剧唱腔为作品锦上添花，还有乐团原创作品《燕京八景》《中轴》等精彩乐章呈现。北京曲剧团的北京曲剧《烟壶》将小说成功搬上舞台，兼具文学性与戏剧性，突出了浓郁的京味儿剧种特色。北京歌剧舞剧院的舞剧《圆明园》场面宏大、气势恢宏，多样化运用声、光、影像等舞美技术，展现了北京民俗风情以及当时北京城独有的景象。
　　戏里戏外融合，增强观众艺术体验
　　展演季期间，与精彩剧目相伴而生的，还有一系列吸引观众的艺术体验活动。既有围绕剧目进行的艺术挖掘，又有艺术家的艺术分享，更有围绕艺术类型的展览呈现，其目标是要把演出季打造成全民参与的节日。
　　“除了精彩纷呈的剧目演出，还借助天桥文化传统和天桥艺术中心资源的双重优势，联合相关院团和北京服装学院、中国戏曲学院、中央戏剧学院等院校推出了民乐、戏曲导赏，后台探班，青少年戏曲传学，非遗体验，传统舞台艺术展览等系列艺术活动。”北京天桥艺术中心总经理张利说，展演季设置了30%的惠民低价票，吸引市民走进剧场观看演出，艺术体验活动面向公众免费开放，通过搭建沉浸式艺术空间，让观众进一步了解传统文化的艺术魅力，感受与时俱进的首都舞台艺术的守正创新。
　　在北京天桥艺术中心艺术馆，以“融·艺”为主题的艺术展，涉及舞台美术、参展剧目特展、多媒体影像、视觉互动体验等多种类型的展览活动，吸引了众多观众驻足。
　　张利表示，“融·艺”体现了展览“融”的多元内容与“艺”的文化属性，旨在探讨艺术与戏剧的碰撞交融，从生活的舞台出发，将戏里与戏外、台前与幕后、舞台与观者、古今与中西、感知体验与内在精神融合，将展厅转化为一个以艺术戏剧为主的大舞台，观众是走进戏场的主演，通过观众的“入戏”创造出一种东方情境与传统戏曲的当代体验，达到“万方皆集会，百戏尽来前”的艺术融合效果。
　　据介绍，艺术体验活动分为“探——台前幕后”“承——大戏之美”“赏——歌台舞榭”三大板块，围绕传统艺术、戏剧文化、戏曲音乐等主题展开。
　　“梨园也Battle”京剧后台探班，观众可以了解“戏班”规矩，通过探访戏曲演出后台了解戏班文化。“偶的世界”——《少年孔子》木偶工坊，解密木偶戏是如何表演、木偶是如何操作的，观众可以了解木偶戏的前世今生。“对话经典”安排了两场生动有趣的音乐导聆活动，恰逢贝多芬诞辰250周年之际，从贝多芬经典的钢琴三重奏作品中，聆听音乐天才的最强音；从横贯古今的趣谈古典乐中，知悉西方音乐史的璀璨文明。“PlayBee戏剧创作行”正式回归，孩子们可以重新在艺术中心体验创意无限的艺术探索、灵感爆发的戏剧创作。素人表演修心记中，音画诗剧《面朝大海》教学版开放彩排观摩，邀请大众与主创人员零距离交流、深入了解剧目创排过程……
　　音乐导聆、教育沙龙、戏曲工作坊、讲座导赏、后台探班、公共空间演出……一系列活动无一不充实着北京观众的文化生活。
　　凝聚北京力量，面向未来提振信心
　　当境外很多国家疫情持续加重，演出活动不得不暂停的时候，中国疫情防控形势持续稳定向好，各地演出日渐频繁，中国舞台不断上演的多姿多彩，传递出在中国共产党领导下人民团结一心的特有力量。
　　“本次展演季也是今年北京市剧院运营服务平台最重要的展演板块之一，通过整合14家市属院团的优秀剧目，并举办剧场演出之外的多种活动，希望体现出剧院运营平台是北京市优秀剧目的推介、营销与孵化平台，文化惠民的实施平台，剧院资源的统筹平台，能让观众和从业者感受到这样的力量——坚持、努力与成长。”北京市演出责任有限公司董事长张海君说，各项活动都是从“人予人的力量、舞台予人的力量、民族艺术予人的力量”的角度展开。这些剧目与活动代表了北京市属院团在疫情中的坚持与努力，疫情防控常态化背景下的社会责任与担当，也代表了艺术从业者基于受限的当下对未来成长的渴求。
　　昆曲《红楼梦》中林黛玉的扮演者朱冰贞说，疫情期间，她沉淀下来，在家学习了一些剧目，感觉自己艺术上成长了很多。“目前要以最佳状态连演《红楼梦》的上下本，还要认真排练好剧院的另外两台大戏：新创剧目《千里江山图》和复排传统戏《连环计》。”
　　与朱冰贞感受类似，北京市属院团的一些演职人员这样吐露心声：在过去的几个月里，虽然经历了最初的茫然与挣扎，特别是演出停摆带来的巨大压力，但疫情没有阻挡艺术工作者的脚步，大家迅速行动起来，在线上线下寻找可能。这次参与展演季的演出活动，大家都非常珍惜，以良好的精神状态投入其中。
　　“本次展演季的举办，一方面通过剧场防控实践、演出内容创新、开放艺术空间打造等新举措，集中展示北京在文化演出行业复工复产中的新成果，发挥优秀文艺作品感召人心、凝聚人心、提振信心的重要作用；另一方面能够集中打造展示古都文化、京味文化的市级文化平台，为丰富北京‘全国文化中心’的内涵贡献出文化演出品牌的力量。”郭竹青说。

　　源自：中国文化报