当大幕拉开时,近三十位演员错落站在最高处达3米的舞台上,灯光勾勒出他们年轻的身形,坚韧挺拔。一首国际歌点燃了台上台下的激情,掌声瞬间响彻整个剧场…… 10月16日晚,中俄大型歌舞史诗剧《红场上的红流》在上海虹桥艺术中心大剧院上演。这是该剧的第二轮演出,“怀旧”并“创新”的歌舞史诗剧目,再一次带领观众寻根那段难忘的红色往事。
一百年前,一批心怀理想和信仰的青年共产党员从上海出发,远赴苏联留学,将十月革命的斗争经验带回中国。一百年后的2021年,是中国共产党成立100周年,也是《中俄睦邻友好合作条约》签署20周年,中俄大型歌舞史诗剧《红场上的红流》以独特的视角生动再现了那段历史,并通过当代青年寻根上海红色印记的平行引线,实现了与百年前青年一代的隔空对话。
青春、求知、追寻和友谊是该剧的四个关键词。据编剧吴斐儿介绍,该剧有别于其他红色剧目的一个特点,就是通过年轻人的视角和对话来呈现,“这是一个青年人的故事”。“求知”体现在剧中青年一代到莫斯科学习后回到祖国、建设祖国,其中的求知动力和渴望从来没有消失过。“追寻”指的是剧中生动呈现的马克思主义火种的传播路线以及上海红色印记的追寻;友谊则是指该剧对增进中俄两国世代友好起到了积极推动作用。跟随着四个关键词,演出中,相隔一百年的两代年轻人隔空相望,互相致意,那印刻在几代人生命集体记忆里的青春岁月扑面而来,叫人感怀万千。
该剧目团队编导吴斐儿、姜涛,此前已将原创红色沉浸式演出带进重大红色场馆,先后原创制作了中共一大会址纪念馆大型情景朗诵剧《破晓之光--一个无产阶级政党的诞生》、中共二大会址纪念馆“红色印记”大型演出《巾帼的黎明》、龙华烈士陵园沉浸式无剧场话剧《那年桃花》、共青团中央机关旧址纪念馆大型情景剧《渔阳薪火》、上海市青少年活动中心大型青少年多媒体情景剧《童声嘹亮》等,用创新红色实景、沉浸式演出,生动呈现红色火种的传播历程和信仰的力量。此番,为了实现红色剧目的舞台演出创新,用更好的手段和艺术表达方式融合观众的个体生命经历,达到情感的共情深度的沉浸,《红场上的红流》自首演以来,得到了多方的高度关注和支持。吴斐儿更是自剧目筹备以来,通过大量文字、实物、照片、影像等史料的收集与研读,结合导演姜涛的舞台手段和音视频的融合,使得剧目获得现代和多元的呈现,也让“党史素材”走出书本,走进观众的身边,走进人们的心中,产生紧贴时代脉搏的共鸣。
值得一提的是,剧目还将一首首苏联歌舞融入剧情,熟悉的《共青团之歌》《小路》《喀秋莎》《灯光》等旋律配合专业的歌舞演员的激情演绎,点燃了这一方舞台。
今年七月,《红场上的红流》在上海浦东大剧院首演,获得了多方好评。此次是该剧的第二轮演出。经过打磨提升后的作品再一次赢得了观众的口碑。据悉,此次活动指导单位为上海市中共党史学会,主办单位为上海梵音笛声文化传播有限公司以及上海淇遨文化发展有限公司。上海戏剧学院台词教授王苏、著名配音导演杨明、著名影视表演艺术家、上影集团演员孙清等也应邀参加了该剧的演出。
(文中图片为演出剧照,由主办方提供)
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作者:黄艺芹 来源: 文旅中国