5月9日,广州大剧院举行12周年庆典暨装置作品《珠水·双吟》揭幕仪式,并发布了全新改版后的广州大剧院12周年院刊。当晚,杨丽萍舞蹈作品《春之祭》在广州大剧院歌剧厅上演。
装置作品《珠水·双吟》揭幕
过去12年来,广州大剧院已上演超过4000场艺术演出,接待逾4万名艺术家;迎来500多万名观众,累计会员56万人;举办超2300场艺术活动、辐射多达1.3亿活动观众;培养过万名艺术人才……站在新的起点,广州大剧院用12载画出了剧场的12划,凝成“未来”二字,意指步向未来、直面变化、拥抱未知的新生精神。
“回首过去的12年,我们看到的、感悟到的是一个坚忍不拔、奋发有为、生机勃勃的大剧院,我们从事的、完成的是一件件塑形象、聚人心、凝力量的演艺事业,”广州市文化广电旅游局副局长张胜表示,“希望我们继续抓住契机、笃行不怠,推动广州文艺发展迈上新台阶。也希望广州大剧院继续扛起广州文艺发展的大旗,争当‘先锋’与城市同奋斗,共成长。”
据介绍,原创装置作品《珠水·双吟》以“未来”为灵感,由广州大剧院联合著名花艺设计师苏丽思共同打造。《珠水·双吟》坐落于广州大剧院一侧水池中,以金属和红柳为原材料,“双龙”形态与“珠江双砾”呼应,犹如广州大剧院建筑设计师扎哈?哈迪德笔下的曲线盘旋,寓意广州大剧院在未来以“龙”之势引领中国艺术文化“走出去”,以“竹”之韧坚守华南艺术一方土壤,以“花”之茂绽放艺术精彩百态。
装置作品《珠水·双吟》
作为广州大剧院12周年院庆演出,杨丽萍舞蹈作品《春之祭》于5月7日至9日在广州大剧院歌剧厅上演。此版本《春之祭》中,杨丽萍将东方文化、东方语言融入舞台,为作曲家斯特拉文斯基创作的《春之祭》这部百年经典,增添一份别样解读。线上艺术直播栏目“漫游经典”特别策划12 周年院庆特辑,携手杨丽萍,以斯特拉文斯基的经典音乐作品《春之祭》为主题,对谈音乐作品在融入舞蹈作品时在新视角下对经典作品的诠释。据悉,这是广州大剧院与广州联通携手运用5G技术在去年疫情期间推出的5G+VR+4K“城·景·艺·音 四合一”线上艺术直播栏目“漫游经典”的第122期,点赞量超百万。
舞蹈家杨丽萍(左)介绍舞蹈作品《春之祭》
广州大剧院作为广州的重要演艺舞台,相继打造“女性艺术节”“纯粹系列”“舞蹈演出季”“国潮大赏”等优质系列演出,同时制作原创作品,如歌剧《马可·波罗》、舞台剧《活动变人形》、话剧《呼吸》、实验戏剧《存在与时间2.0》、线上戏剧《等待戈多2.0》等,向生产型剧院迈进。据悉,广州大剧院将于6月与星海音乐学院携手呈献原创歌剧《星海星海》,并计划将热门影视《雄狮少年》改编为舞台剧。此外,聚焦探索剧场边界的“周一星剧场”舞台还将带来歌剧、音乐等剧场作品,大舞台与小剧场齐驱并进,为广州观众提供丰富多元的艺术选择。 “在步入12载的轮回复始之际,广州大剧院重新思考对于一个艺术文化机构、对于一个行业 、对于一个城市的记录意义,” 广州大剧院总经理何鹰说。
舞台之外,广州大剧院始终努力深化剧院的艺术厚度与拓展剧院的服务功能。12周年庆期间,广州大剧院潜心开发的“12周年庆系列文创”于广州大剧院剧院商店及小程序商城同步发售。从融合历年年度演出的“12周年纪念贴纸”、象征广州大剧院建筑印象的“剧院雪糕”,到见证歌剧厅艺术光辉的“星空徽章”,款款文创商品注入广州大剧院的发展点滴,用创意向广州市民生动地展示广州大剧院的12年历程。
(许建梅 摄)
责编:田园
朱晓楠(实习生)
作者:谭志红 来源: 文旅中国