“这戏怎么一幕一幕的那么快，两个半小时怎么那么短？”

    北京人艺话剧《茶馆》日前在郑州河南艺术中心上演，演出结束时，一位观众一边往出走，一边感叹看《茶馆》时间过得太快了。还有许多观众，仍然坐在座位上，盯着已经拉上大幕的舞台，似乎还在回味这出韵味悠长的大戏。

演出开场前，北京人艺带去的宣传展板吸引了郑州当地观众。

    继去年开启巡演序幕——赴深圳、武汉、重庆演出后，《茶馆》今年又再次赴外地演出，郑州是此次巡演的第一站。当地观众对这部经典向往已久，此次在河南艺术中心大剧院每场演出可售票1700多张，三场演出全部门票在演出前三天全部售罄，最后连乐池都开放成观众席。一位观众笑着说：“现在《茶馆》的票比火车票还难买呢！”

    演出开始前大约一个小时，剧场前厅就人潮涌动。人艺摆放的宣传展板前更是人挤人，大家纷纷拿出手机、相机和演员的照片合影。“快看，有梁冠华啊！啊，还有濮存昕呢！”“冯远征、吴刚也来了。”“我还是挺喜欢杨立新的！”看着演员表，一些并不熟悉北京人艺和《茶馆》的观众，一次又一次地尖叫。

    人群中还有许多小朋友的身影，很多家长都把看《茶馆》当成一次难得的艺术教育课。带女儿来看戏的吴女士说，虽然女儿已经上小学六年级了，面临小升初的压力，但还是放弃了一堂英语补习课来看戏，“我觉得看一部经典话剧，肯定要比一堂英语课能给予孩子的东西更多。”

    “这些艺术家，表演精湛，实在精彩。最后经久不断的掌声就是最好的评价！真是不虚此行。”一位专门从河南安阳赶来的观众，在演出结束后,意犹未尽地坐在座位上翻看自己手中的节目单。

    此次巡演，剧中原本由何冰出演的“刘麻子”，因为排演档期与《喜剧的忧伤》撞车，临时由年轻演员雷佳顶上。雷佳版的“刘麻子”虽然可圈可点，但仍然能感觉得到比何冰版少了许多韵味。担任此次巡演执行导演的杨立新认为这非常正常，“雷佳毕竟还年轻，而何冰又是一个特别爱琢磨戏的人，这个戏他已经琢磨了十几年了。”

    让杨立新最担心的是，他们这一版的演员如今大都已五六十岁，还能在舞台上演出《茶馆》的时间最多也不过十来年，但却未能找到合适的人选接过接力棒。“我总是建议年轻演员多看看别人的戏，还要动脑子看，入迷地看，觉得过瘾，用心地看戏，学戏，演戏，才能成为真正的大演员。”

    冯远征则建议，年轻一辈的演员要耐得住寂寞，真正去读懂《茶馆》，“我们当初也为了剧院的戏推掉很多外面的戏，为的就是能够在这个剧院立住，能够把老艺术家的本事学到手。”

    结束了郑州站的演出后，《茶馆》还将前往青岛、天津两地。据保利院线负责人表示，这两地的票房也已经基本告罄。

    人艺众星集结《乞丐大掌柜》

    身着长衫的梁冠华，头戴瓜皮帽的何冰，变身贝勒爷的杨立新，以及谷智鑫、原雨等一水儿的人艺中青年演员……50集电视剧《乞丐大掌柜》近日在京关机，这部聚焦北京老字号“丰泽园”百年变迁的京味大戏，集结了25位北京人艺的话剧演员，可谓引人注目。著名演员何冰笑言：“当我们人艺演员穿上长衫的时候，就接近我们的最好状态了。从《茶馆》起，民国戏就一直是我们最熟悉的题材。我们极有可能演得还不错！”

    《乞丐大掌柜》取材于民国时期的真实历史，讲述了小乞丐出身的“丰泽园”大掌柜栾学堂白手起家的传奇故事。该剧由北京紫禁城影业公司打造，将从人文美食等多个角度呈现传统京味文化。“如今的民国戏以表现上海情调的居多，讲北京的只有《大宅门》这种。完全呈现老北京文化的戏，应该挺有作为。”导演唐大年说。

    “老北京的戏，故事好拍，难的是出味道！”人艺演员杨立新感慨，前门大街重修后，他就曾听到外地人闹笑话说，终于找到“北京的老字号狗不理”了。在他看来，不光外地人如此，就连很多土生土长的北京人，对老北京的文化也在越发陌生。杨立新称，“作为演员，我们只能尽力保留更多关于老北京的影像。”

    为此，该剧在拍摄时做足了老北京的味道。“我一开始就跟制片方说，要多请北京人艺的北京演员来演这个戏。”拍戏时，杨立新一直在提醒其他演员注意老北京方言，“千万甭说‘抹布’，老北京管它叫‘搌手’；大家常说的‘猪爪子’，咱们则管它叫‘爪尖儿’。”

    相比之下，何冰则希望观众能注意到这个剧的价值观。作为剧中的大反派，他和谷智鑫扮演的大掌柜进行了激烈较量。“戏里，他演人间正道是沧桑，我演机关算尽太聪明，最后他以善良和包容打败了我的心术和手段。”何冰说，希望能把两种不同的人生道路呈现给年轻观众，“也许对大家能有所启发。”北京日报