《我不是保镖》笑点都是原创的
由李菁、何云伟主演的舞台喜剧《我不是保镖》日前在民族文化宫大剧院上演。与以往许多喜剧作品不同，这部戏里没有一句网络段子，但依然凭借精巧的戏剧结构、曲艺与戏剧的融合、令人捧腹的角色和剧情，让整场演出笑声不断。5月13日，郭宝昌、廖向红、王宝社等众多专家齐聚北京市文联，评点这部备受好评的作品，并为其下一步修改提出意见和建议。
《我不是保镖》是由北京歌剧舞剧院曲艺团为李菁、何云伟定制的喜剧作品，专家们认为他们的表演为本来就精彩的剧本增色不少。剧中李菁饰演的京剧演员李上进误打误撞当上了保镖，而何云伟饰演的“何迷瞪”则是一个犯各种迷糊的“劫匪”，他们无意中卷入一桩反贪案中，上演了一出幽默悬疑并重的喜剧大戏。何云伟饰演的“何迷瞪”虽然戏份没有李菁多，更没有那么“高大上”，可他诙谐的表演与角色设定格外契合，在舞台上表现得非常抢眼。
照抄网络段子是当下许多相声、喜剧创作中最受诟病的做法，而在《我不是保镖》中，那些似曾相识的段子不见了，几乎所有笑点都是原创的，让观众笑得格外痛快。该剧编剧刘深说，早在创作之初他就表明“绝不使用一句网络段子”，“大家已经在微信、微博上看过的段子，你再搬上舞台还能有什么效果？观众为什么还要买票到剧场来看？”
该剧的故事背景设定在清朝末年，但全剧反贪主题却与当下热点颇为契合，观众席里总会响起会心的笑声。著名编剧李龙吟尤其赞赏这一点，“明明是个反腐戏，却写得妙趣横生。编剧把当前贪官的手段，和历史上贪官的手法结合得巧妙，难能可贵的是编剧把曲艺中的表演手段和喜剧结构有机结合起来，确实不简单。”刘深则表示，讽刺是喜剧的重要特征，该剧选择嘲讽贪官，是因为这样既有喜剧效果，又能依靠社会热点引起观众共鸣。
《我不是保镖》从一段韵味十足的岔曲开场，整部剧中戏剧与曲艺水乳交融，相声、叫卖、大鼓、评书、双簧等曲艺形式自然穿插其中，丝毫不显得突兀和生硬。
原来，编剧刘深是个地道的曲艺迷，而李菁、何云伟的深厚曲艺功底则将这种融合发挥得淋漓尽致。剧中李菁饰演的京剧演员李上进因为“国丧”不能唱戏，只能沿街卖菜，这场景不仅能让观众联想到经典相声《八大改行》，还自然地引出各种传统叫卖，李菁唱得有滋有味儿，观众听得意犹未尽。
刘宝瑞的经典相声《风雨归舟》也被灵活地运用在这个故事中，诱使剧中的贪官交出赃款。刘深说，之所以套用这个段子是因为李上进身在梨园行，他所能想出来的计谋与曲艺相关也会显得比较自然。
剧评人陶子认为，这部戏为创作出适合中国观众的戏剧样式做出很大贡献。这次合作也让李菁颇为兴奋。他认为这部戏成功之处就在于不仅有曲艺的展示，还有完整的戏剧结构，不是为了“包袱”而“包袱”，而是在讲好故事、表达主题立意的基础上加包袱，笑得很有质量，“今后我们的舞台剧作品都会朝这个方向去努力。”
来源：北京日报
《我不是保镖》是由北京歌剧舞剧院曲艺团为李菁、何云伟定制的喜剧作品，专家们认为他们的表演为本来就精彩的剧本增色不少。剧中李菁饰演的京剧演员李上进误打误撞当上了保镖，而何云伟饰演的“何迷瞪”则是一个犯各种迷糊的“劫匪”，他们无意中卷入一桩反贪案中，上演了一出幽默悬疑并重的喜剧大戏。何云伟饰演的“何迷瞪”虽然戏份没有李菁多，更没有那么“高大上”，可他诙谐的表演与角色设定格外契合，在舞台上表现得非常抢眼。
照抄网络段子是当下许多相声、喜剧创作中最受诟病的做法，而在《我不是保镖》中，那些似曾相识的段子不见了，几乎所有笑点都是原创的，让观众笑得格外痛快。该剧编剧刘深说，早在创作之初他就表明“绝不使用一句网络段子”，“大家已经在微信、微博上看过的段子，你再搬上舞台还能有什么效果？观众为什么还要买票到剧场来看？”
该剧的故事背景设定在清朝末年，但全剧反贪主题却与当下热点颇为契合，观众席里总会响起会心的笑声。著名编剧李龙吟尤其赞赏这一点，“明明是个反腐戏，却写得妙趣横生。编剧把当前贪官的手段，和历史上贪官的手法结合得巧妙，难能可贵的是编剧把曲艺中的表演手段和喜剧结构有机结合起来，确实不简单。”刘深则表示，讽刺是喜剧的重要特征，该剧选择嘲讽贪官，是因为这样既有喜剧效果，又能依靠社会热点引起观众共鸣。
《我不是保镖》从一段韵味十足的岔曲开场，整部剧中戏剧与曲艺水乳交融，相声、叫卖、大鼓、评书、双簧等曲艺形式自然穿插其中，丝毫不显得突兀和生硬。
原来，编剧刘深是个地道的曲艺迷，而李菁、何云伟的深厚曲艺功底则将这种融合发挥得淋漓尽致。剧中李菁饰演的京剧演员李上进因为“国丧”不能唱戏，只能沿街卖菜，这场景不仅能让观众联想到经典相声《八大改行》，还自然地引出各种传统叫卖，李菁唱得有滋有味儿，观众听得意犹未尽。
刘宝瑞的经典相声《风雨归舟》也被灵活地运用在这个故事中，诱使剧中的贪官交出赃款。刘深说，之所以套用这个段子是因为李上进身在梨园行，他所能想出来的计谋与曲艺相关也会显得比较自然。
剧评人陶子认为，这部戏为创作出适合中国观众的戏剧样式做出很大贡献。这次合作也让李菁颇为兴奋。他认为这部戏成功之处就在于不仅有曲艺的展示，还有完整的戏剧结构，不是为了“包袱”而“包袱”，而是在讲好故事、表达主题立意的基础上加包袱，笑得很有质量，“今后我们的舞台剧作品都会朝这个方向去努力。”
来源：北京日报
