让更多人走近传统戏曲
范 锐
党的十八大以来，以习近平同志为核心的党中央高度重视中华优秀传统文化的传承与发展，中国戏曲迎来了最好的发展机遇期。各级政府对文化、对戏曲的建设和发展也有了高度的认识和重新的定位，各项政策和配套措施陆续出台，戏曲的创造力、生产力得到大幅度提升。
然而，随着科技不断发展和产业不断变革，传统戏曲的生存环境也发生了巨大变化，互联网、大数据、人工智能等高新技术逐步向戏曲的传播、传承等方面渗透，给传统戏曲的发展带来了新的契机，尤其是“网络直播+戏曲”的新型传播模式在互联网时代大放异彩，中国戏曲在“互联网+”语境下发展已成为必然趋势。
2015年7月，国务院办公厅印发的《关于支持戏曲传承发展的若干政策》要求“发挥互联网在戏曲传承发展中的重要作用”“鼓励通过新媒体普及和宣传戏曲。各级新闻媒体要加大戏曲宣传力度，报道戏曲创作演出优秀剧目，报道传承发展戏曲的好经验、好做法，报道戏曲界树立新风、弘扬美德、服务人民的精神风貌”。在相关政策的指引下，2019年5月，“一通文化”申请成为第十二届中国艺术节官方网络直播平台，对22台文华大奖参评剧目进行了整剧高清直播，为中国传统戏剧文化插上了互联网的翅膀，获得了很好的传播效果。自第十二届中国艺术节之后，“一通文化”平台持续发力，先后直播了2019年全国基层院团戏曲会演、第十届全国杂技展演、2019年戏曲百戏（昆山）盛典、第五届中国西部交响乐周等大型展演活动，频频创下直播观看、评论人次的历史新纪录，掀起了“直播+戏曲”的热潮，为戏曲的广泛传播注入了强大动力。同时，“一通文化”通过引流联合多家直播平台同步直播这一传播模式，在传播方面促成了规模量级的极大增长，实现了艺术院团与广大用户互动、交流、学习的立体联动，形成了文化热点频出、多方认可投入、共商共建共享的良好呈现。
“有机会一定要再次合作。”这是各艺术院团对“一通文化”直播团队说得最多的一句话。由于“艺术+直播”是近年来新生的文化传播模式，曾有院团一开始在与“一通文化”进行工作对接时，无法理解和接受这样的合作形式，但经过“一通文化”团队的不断耐心沟通，最终获得了合作院团的信任，为后续的工作开展奠定了良好的基础。第一次接触网络直播的海南省定安县琼剧团团长黄茂安，在琼剧《祖宗海》直播结束之后说：“‘一通文化’平台很好地传播了琼剧文化，让全国戏迷知道琼剧、了解琼剧。”
的确，在互联网场域上，戏曲不仅要思考如何继承与创新，更要把互联网传播摆在戏曲问题研究的前沿位置，要做到凝聚老戏迷，培养新观众。众所周知，现代社会，不少年轻人因缺乏戏曲文化氛围的耳濡目染，对戏曲文化的了解少之又少，也少有机会走进剧场观看戏曲演出。因此，如何以年轻观众易接受的方式传播戏曲文化，成为现如今拓展戏曲受众的重要问题。而“互联网+戏曲”的独特生命力构造了新的戏曲观演、交流空间，让观众拿起手机轻点屏幕，就能听到宛转悠扬的戏曲腔调，加上网络直播中高清的画面和贴心的字幕，让来自天南海北的观众都能有机会走近戏曲，并且看懂戏曲。
当然，在“互联网+N”的社会发展背景下，戏曲的文化传播不能只是将戏曲剧目完整的录制并简单的传送出去，它要求直播平台既要有对戏曲的艺术审美，有能力驾驭线上的艺术视觉呈现，还要有产品意识和运营思维，让戏曲传播在艺术与商业中找到平衡。面对万物皆媒的5G网络时代，戏曲文化生态环境时刻在发生着变化。戏曲从业者应坚持文化自信，以开放的姿态拥抱互联网时代，勇于担当和探索，在保护中国戏曲的路上步履不停，多方合力推动中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展，让戏曲重新回归大众。
源自：中国文化报
党的十八大以来，以习近平同志为核心的党中央高度重视中华优秀传统文化的传承与发展，中国戏曲迎来了最好的发展机遇期。各级政府对文化、对戏曲的建设和发展也有了高度的认识和重新的定位，各项政策和配套措施陆续出台，戏曲的创造力、生产力得到大幅度提升。
然而，随着科技不断发展和产业不断变革，传统戏曲的生存环境也发生了巨大变化，互联网、大数据、人工智能等高新技术逐步向戏曲的传播、传承等方面渗透，给传统戏曲的发展带来了新的契机，尤其是“网络直播+戏曲”的新型传播模式在互联网时代大放异彩，中国戏曲在“互联网+”语境下发展已成为必然趋势。
2015年7月，国务院办公厅印发的《关于支持戏曲传承发展的若干政策》要求“发挥互联网在戏曲传承发展中的重要作用”“鼓励通过新媒体普及和宣传戏曲。各级新闻媒体要加大戏曲宣传力度，报道戏曲创作演出优秀剧目，报道传承发展戏曲的好经验、好做法，报道戏曲界树立新风、弘扬美德、服务人民的精神风貌”。在相关政策的指引下，2019年5月，“一通文化”申请成为第十二届中国艺术节官方网络直播平台，对22台文华大奖参评剧目进行了整剧高清直播，为中国传统戏剧文化插上了互联网的翅膀，获得了很好的传播效果。自第十二届中国艺术节之后，“一通文化”平台持续发力，先后直播了2019年全国基层院团戏曲会演、第十届全国杂技展演、2019年戏曲百戏（昆山）盛典、第五届中国西部交响乐周等大型展演活动，频频创下直播观看、评论人次的历史新纪录，掀起了“直播+戏曲”的热潮，为戏曲的广泛传播注入了强大动力。同时，“一通文化”通过引流联合多家直播平台同步直播这一传播模式，在传播方面促成了规模量级的极大增长，实现了艺术院团与广大用户互动、交流、学习的立体联动，形成了文化热点频出、多方认可投入、共商共建共享的良好呈现。
“有机会一定要再次合作。”这是各艺术院团对“一通文化”直播团队说得最多的一句话。由于“艺术+直播”是近年来新生的文化传播模式，曾有院团一开始在与“一通文化”进行工作对接时，无法理解和接受这样的合作形式，但经过“一通文化”团队的不断耐心沟通，最终获得了合作院团的信任，为后续的工作开展奠定了良好的基础。第一次接触网络直播的海南省定安县琼剧团团长黄茂安，在琼剧《祖宗海》直播结束之后说：“‘一通文化’平台很好地传播了琼剧文化，让全国戏迷知道琼剧、了解琼剧。”
的确，在互联网场域上，戏曲不仅要思考如何继承与创新，更要把互联网传播摆在戏曲问题研究的前沿位置，要做到凝聚老戏迷，培养新观众。众所周知，现代社会，不少年轻人因缺乏戏曲文化氛围的耳濡目染，对戏曲文化的了解少之又少，也少有机会走进剧场观看戏曲演出。因此，如何以年轻观众易接受的方式传播戏曲文化，成为现如今拓展戏曲受众的重要问题。而“互联网+戏曲”的独特生命力构造了新的戏曲观演、交流空间，让观众拿起手机轻点屏幕，就能听到宛转悠扬的戏曲腔调，加上网络直播中高清的画面和贴心的字幕，让来自天南海北的观众都能有机会走近戏曲，并且看懂戏曲。
当然，在“互联网+N”的社会发展背景下，戏曲的文化传播不能只是将戏曲剧目完整的录制并简单的传送出去，它要求直播平台既要有对戏曲的艺术审美，有能力驾驭线上的艺术视觉呈现，还要有产品意识和运营思维，让戏曲传播在艺术与商业中找到平衡。面对万物皆媒的5G网络时代，戏曲文化生态环境时刻在发生着变化。戏曲从业者应坚持文化自信，以开放的姿态拥抱互联网时代，勇于担当和探索，在保护中国戏曲的路上步履不停，多方合力推动中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展，让戏曲重新回归大众。
源自：中国文化报
