长 江
2021年3月5日在国家大剧院音乐厅上演了北京民族乐团历史上第一个音乐季的开幕音乐会——《惊蛰》中华四季音乐会,演出的前一天,乐团在现在的办公地点中国评剧院举办了新闻发布会,发布会上团长李长军向媒体介绍了第一乐季的基本情况,其中的几大亮点引发了在场者的关注。首先,这个音乐季的推出充满了文化自信,是中国化的乐季。作为乐团的第一个音乐季,开幕时间选择在了二十四节气的“惊蛰”,乐季的闭幕音乐会安排在了“霜降”,用李长军的话说就是“北京民族乐团第一个乐季的10场音乐会是从春天开始到冬天结束”;另外一个亮点是10场音乐会由国内最优秀的10位指挥家分别执棒,这些指挥横跨中西两个音乐领域,其中谭利华、胡咏言、李飚几位在西洋交响乐领域具有很大影响力的指挥家更是首次执棒民族乐团,民乐领域最著名的几位指挥家王甫建、张列、刘沙也将亮相北京民族乐团的首个音乐季;同时,10场音乐会邀请到了30多位国内著名演奏家及歌唱家参演;第一乐季的演出更是有一半的场次在国家大剧院举办;10场音乐会既有老品牌新内容的第六届“中华四季”系列,也有乐团新推出的“向大师致敬”品牌项目,乐团的原创作品《中轴》《漫弹》也将在乐季中亮相,另外,乐团2021年原创大作——民族交响诗《大运河》也将在本乐季中首演。可以说,北京民族乐团的第一个乐季含金量极高。3月5日的开幕音乐会赢得了极高的评价,在今年接受乐团邀约担任艺术指导的谭利华的带领下,乐团展现出了很高的职业素养,令很多到场的业内专家对乐团的变化赞不绝口。“惊蛰”为北京民族乐团的第一个乐季开了个好头。
提起音乐季的推出,李长军说,北京民族乐团成立于2015年,过去的五年可以说打下了良好的基础,形成了很好的团风。在制定第二个五年发展规划时乐团决定推出职业乐团标志性演出形式——音乐季,可以说音乐季的推出让北京民族乐团在职业化道路上又上了一个台阶。
《惊蛰》2021音乐季开幕音乐会
在困境中求生存
北京民族乐团是北京演艺集团成立10年来,唯一新成立的一家院团,而集团旗下其他8家院团都是成立于上世纪五六十年代的老牌文艺团体,在北京市属的13家院团中也是最年轻的一支。北京民族乐团的成立填补了北京市属院团艺术种类的空白,彰显了北京演艺集团的社会担当,因此,北京民族乐团有着自己的特殊地位。乐团从成立之初的25个人发展到2020年的80人,走过了一段艰难的历程,但是他们从未停止过前进的脚步。李长军说:“作为第一任团长,能为这个团打下怎样的基础,留下什么样的作品,培养了那些人才,这是我要去想、要去做的事情。”过去的5年,在他的带领下,这支年轻的队伍一直在努力、在“折腾”,也可以说在这种思想的推动下,尽管困难重重,北京民族乐团还是取得了可喜的成绩。
作为一支企业化运作的文艺团体,生存的艰辛非同寻常。北京民族乐团的成立音乐会舞台上的80多人中外借人员占到了70%,演出服更是从网上购买来的廉价品,大件乐器也是从别的乐团借来的,即便如此,一个崭新的乐团还是诞生了。成立后的两年,乐团因为没有足够的经费支持生存艰难,无法配齐基本编制,大型演出基本上以外借人员为主,但他们并没有因为困难而懈怠,他们根据自身情况打造了两支小型团队“玖乐室内乐组合”与“玖木打击乐组合”,在项目开发上也是因地制宜推出了《五行》多媒体音乐会、《乐话北京》情景音乐会以及具有创新意义的演出项目——国内首部环保题材打击乐儿童剧《寻找最后一滴水》、国乐剧《春江花月夜》,在创作、经营上都取得了一定的成绩,得到了上级领导的重视。作为一支地处全国文化中心的职业乐团,他们深知肩上的责任,李长军说乐团成立之初市领导就提出了“北京的乐团就是要成为全国数一数二的乐团”,这句话是动力也是压力,为了这个目标,这支年轻的队伍一直在努力、在奋斗。
2018年乐团迎来了改变的契机,中央政治局委员、北京市委书记蔡奇到乐团调研,并提出了“市属院团无论是事业还是企业都应该得到同样支持”,自此,北京民族乐团得到了一定的财政支持,乐团也开始发生质的变化。2019年乐团配齐了基本编制,整体水平有了显著提高,高品质演出项目不断推出,在创作领域也取得了可喜的成就。
2020年是不平凡的一年,对于北京民族乐团也是重要的一年,这支年轻的团队完成了成长的第一个阶段,9月10日,在成立音乐会的举办地中山公园音乐堂举办了《北京再回响》北京民族乐团成立5周年音乐会,这是向5年前同一天举办的《北京回响》的致意,是向关心、支持和帮助北京民族乐团成长的社会各界的一次汇报,用李长军的话说,“过去的5年我们打下了良好的基础,形成了良好的团风,这是乐团发展的强有力保障。”乐团围绕着五周年举办了一系列活动,也为下一个五年发展进行了认真的研讨。
《北京回响》北京民族乐团成立音乐会
《北京再回响》北京民族乐团成立五周年音乐会
《寻找最后一滴水》打击乐儿童剧
《五行》多媒体音乐会
国有院团的责任担当
乐团成立5年来始终坚持为人民服务的办团宗旨,5年来,北京民族乐团累计演出900余场,为弘扬中华优秀传统文化、为北京市文化中心建设做出了贡献。
2019年,乐团在国家大剧院推出了《秋水长天》重阳节音乐会,把几位不同地区八十高龄的国宝级音乐家请到国家大剧院同台演出,创造了满台主角均是“80后”的演出传奇。这场音乐会让现场观众领略了老音乐家的风采,同时为国乐的传承做出了贡献。在向老音乐家致敬的同时,乐团更加注重青少年的培养,2019年,乐团推出了《自古英雄出少年》音乐会,邀请九十高龄的郑小瑛老师执棒,通过全国海选的12位天才少年担纲独奏,音乐会得到了社会各界的广泛好评。接下来的第二届在一个特殊年份如期举办。连续两届的活动让来自全国各地的26位6岁至16岁的天才少年实现他们人生第一次与职业团合作、第一次走进专业音乐厅担任主角的梦想,为民族音乐的传承做出了积极的贡献,体现了国有院团的社会担当。
乐团打造的品牌活动项目“北京鼓乐节”已连续举办5届,每年国庆期间举办,为丰富北京市民的节日文化生活做出了积极的贡献。2020年乐团又推出了“北京国乐节”,与鼓乐节形成姊妹活动,两大活动品牌大大丰富了北京市民的文化生活。
此外,他们还成立了北京民族乐团附属少儿打击乐团、北京民族乐团附属少儿弹拨乐团,北京民族乐团附属青年爱乐国乐团也在筹备中。民族音乐与传统文化得到了更好的弘扬。
《自古英雄出少年》儿童节音乐会
《秋水长天》重阳节音乐会
“北京鼓乐节”
“北京国乐节”
精品力作不断推出
乐团成立5年来打造不同主题音乐会63台,编创曲目55首,推出原创大型作品9部,其中民族音画《燕京八景》、民族音乐会《新国门畅想》、民族管弦乐组曲《中轴》以及根据丰子恺漫画创作的弹拨乐协奏组曲《漫弹》等都受到广泛好评,成为乐团的保留项目,其中《新国门畅想》是一部难得的现实主义题材作品,是为大兴国际机场建成投运而量身创作的大型民族管弦乐作品,该作品获得了2020年北京市文学艺术奖提名;民族管弦乐组曲《中轴》是为助力北京中轴线申遗创作的音乐作品,邀请了中国音乐家协会主席叶小纲担任音乐总监负责创作,作品一经推出就受到了业内的高度关注,同时也获得了2020年文化和旅游部“时代交响”民族管弦乐作品类的第一名。
《漫弹》丰子恺漫画主题音乐会
《中轴》民族管弦乐组曲音乐会
创新让乐团充满活力
北京民族乐团演职员平均年龄33岁,是一个年轻、充满活力的集体。在推出打击乐儿童剧《寻找最后一滴水》和国乐剧《春江花月夜》后,乐团于2020年推出了《国·潮》新年民族音乐会,这台时尚现代、让人耳目一新的音乐会引发了业内外的强烈反响,更是受到众多年轻人的追捧,其中的一首《神曲音乐汇》在抖音等网络平台聚集了上百万的粉丝。《国·潮》让一批年轻人关注、喜欢上民族音乐,为民族音乐的普及传承做出了重大贡献。在接下来的2021年新年音乐会上,乐团又推出了国字三部曲的第二部《国·风》新年民族音乐会,在与《国·潮》一脉相承的创作理念下,又一台具有“古风”风格和内容的音乐会再次引人关注。李长军说,2022年新年音乐会乐团将推出国字三部曲的最后一部,希望通过3台不同风格、时尚现代的国乐音乐会拉近年轻人与国乐的距离。
推动民乐“出圈”是北京民族乐团创新的动力,符合当代审美、让年轻人喜欢的民族音乐演出形式是他们追求的方向,在创新上他们有思考、有行动、有成就。
《国·潮》流行国乐音乐会
能跳舞的打击乐演奏员
坚持以人为本,培养领军人才
人才是乐团的资本、是事业发展的保障。李长军说:“在这个集体中,个人的前途就是乐团的前途,不矛盾。”在这个意识下乐团在人才培养上不遗余力,2019年乐团推出首届“新锐”系列音乐会,一口气推出4场音乐会,杜朋朋、商钟元、李雨涵、郑阳4位新人脱颖而出;2020年推出了第二届“新锐”系列音乐会。两届下来在这个平台上亮相的年轻演奏员已达8人,通过这样的锻炼个人能力得到大大提高,他们将成为这个团队的中流砥柱。乐团计划用这个平台将更多年轻演奏员推到舞台前面,让一多半的演奏员具备在大型音乐会中担任独奏的能力,这样将大大提高乐团整体实力。
另外,在人才培养上提供了强有力的支持,鼓励个人去参加各类比赛及竞演活动,演奏员受邀担纲独奏、参加其他乐团演出,乐团会全力支持,如果与本团演出档期冲突,乐团也会想办法解决,给予支持,为个人成长提供强有力的支撑。过去两年,乐团在演出任务繁重的情况下支持个人参加央视的民族器乐大赛、广东卫视“国乐大典”竞演节目、海内外各类大型演出活动。如今,北京民族乐团的一批年轻人已在业内及社会上小有名气,相信他们会为这个集体做出更大贡献。
《亮相》——第二届“新锐”系列音乐会
宋艺博获得“国乐大典”第二季总冠军
紧跟时代脚步,尝试与互联网融合
在新冠肺炎疫情发生以来,北京民族乐团也创作了多首与抗疫有关的作品。在无法举办线下演出的情况下,为了不影响规划中的每一个项目,他们坚持以云制作以及云直播的形式来保证演出的照常进行,于2020年3月20日推出了新冠疫情发生后国内文艺院团中的第一台云制作的主题音乐会《春风》,受到广泛关注,一周内浏览量达到了100万以上。5月5日,乐团在排练厅以室内乐的形式推出了《夏夜》网络直播音乐会,该项目演出内容做到了雅俗共赏,同时在形式上也与互联网紧密融合,是一次有意义的尝试。
疫情的倒逼让北京民族乐团在互联网演出上有所突破,但李长军也在思考如何能在线上实现盈利,因为乐团是企业,艺术也是有成本的,艺术家也是要生存的,因此,他决定在微信平台推出国内首家由职业乐团打造的虚拟音乐厅——“国乐府”。从北京市疫情发生后演出剧场开放的首场演出《国·潮》弹幕音乐会,到“中华四季”第3场《秋雨》流行金曲音乐会,“国乐府”从小试牛刀卖出161张票,到渐入佳境卖出725张票,从7月24日首播到2021年3月“国乐府”3个栏目累计播放54期,观演者近15万人次,“国乐群英会”“国乐下午茶”“国乐最现场”3个栏目都聚集了自己的忠实粉丝,为这个新生事业打下了基础。李长军坚信这是一件很有发展前景的事。他说:“‘国乐府’是在打造一种观念模式和文化消费习惯。”他们抽出专人运营并打造这个平台,并研究栏目设置及寻求合作伙伴,“我非常看好它的发展前景。”李长军说。
“国乐府”线上直播互动
面对未来充满信心
放眼未来,李长军感言5年来所取得的成绩,让他坚信北京民族乐团会有一个美好的未来。近三年来乐团的活跃程度引发了业内的高度关注,甚至,不乏这样的溢美之词传来——“北京民族乐团用5年时间干了别的乐团10年、20年干的事。”很多人惊诧这支队伍为什么会有这么多想法,能做那么多事情。与他们接触后会感受到这支队伍的活力,最令人吃惊的是这么忙碌的乐团居然还有一支经常活动的篮球队,用李长军的话是“这叫革命生产两不耽误”,的确,身体是革命的本钱,有了健康的身体才能经得住“折腾”。因为他们年轻,有更高的奋斗目标,他们在追求年轻人喜欢的、符合当代审美的民族音乐表演形式。
2021年是“十四五”的开局之年,也是北京民族乐团第二个五年规划的第一年,按他们的话说,“乐团进入了2.0时代”。在国家大力传承弘扬中华优秀传统文化和坚定文化自信的大环境下,民族音乐将迎来难得的发展机遇。近年来各地对民族音乐的扶持力度逐步加大,一些经济发达地区在民族乐团的发展上投入了巨大的资金,北京作为全国文化中心没理由在这个大潮中落后。相信在各级主管单位的大力支持下,北京民族乐团将在其第二个五年规划中实现奋斗目标。
“国潮”篮球队
源自:中国文化报