充分发挥红色经典文艺作品 凝心聚力的作用
周玉
红色经典文艺作品集中展现了中华民族的精神追求和审美观念，是岁月沉淀的作品，也是经得起时代检验的作品。红色舞蹈作为红色文艺的重要组成部分，以丰富生动的艺术语言给人以美的体验和心灵震撼。在新的发展时期，应进一步发挥红色经典舞蹈作品凝心聚力的作用，通过艺术经典联通观众的文化神经，激活观众的红色基因，为国家发展、社会建设、民族复兴凝聚广泛共识、汇聚动人力量。
讴歌革命英雄，彰显民族精神
红色是革命的颜色，红色经典文艺作品必然带着革命的印记。发挥红色经典文艺作品凝心聚力的作用，就是要在讴歌革命英雄事迹中体会革命先辈的坚毅和勇敢，在传诵革命英雄的事迹中领悟成长的过程和意义。红色经典舞蹈作品在讴歌革命英雄、彰显民族精神方面具有突出表现，在为观众带来心灵震撼的同时，给予观众奋进的力量。改革开放以后，我国各项事业逐步重回正轨，红色舞蹈也迎来了创作高峰，众多百姓耳熟能详的舞蹈作品以讴歌英雄为主题，使真实的人物走进艺术，通过艺术走向大众。《无声的歌》纪念坚守信念、坚持真理的张志新，舞者在风声、雨声中翩然起舞，在黑暗中跌倒又爬起，将张志新身陷逆境而绝不屈服的个性和品质呈现在观众面前。《红梅赞》成功塑造了江姐的形象，以舞蹈艺术重现了家喻户晓的红岩故事，并通过舞蹈这一载体将情感表达推向高潮。此外，表现八位女英雄与日寇做殊死斗争，最终为了革命信仰跳入湍急江中的《八女投江》，塑造革命英雄李白同志的《永不消逝的电波》，以及刻画视死如归革命者群像的《烈火中永生》等作品，都是在塑造英雄人物中传递出不畏牺牲、坚毅乐观、自强不息的民族精神。红色经典舞蹈作品无疑是善于抒情的，作品对英雄主义的展现往往贴合观众的个人情怀，使情感表达自然流畅而又能够引发观众共鸣，将作品的深度和情感力度把握得恰到好处。
呈现民族气派，塑造国家形象
在当前的世界发展格局下，国家之间在政治、经济、文化等方面的竞争不断深化。中国要实现教育强国、科技强国、人才强国、文化强国等目标，也要在全球治理中扮演更重要的角色，因此，讲好中国故事、传递好中国声音成为中国对外发展的重要任务。红色经典舞蹈作为承载思想性、彰显独特艺术魅力的艺术形式，能够集中展现中国人民的精神面貌和中华民族的风度气派，在塑造国家良好形象的过程中，进一步增强国人的文化认同和文化自信。《奋斗吧 中华儿女》作为中国舞台艺术史上第四部“音乐舞蹈史诗”，具有重大的政治和文化意义，彰显着新时代舞蹈艺术的感染力和凝聚力。《奋斗吧 中华儿女》由序曲、4个篇章和尾声6个部分共计39个节目组成，其中第一至第四篇章分别为“浴血奋斗”“艰苦奋斗”“团结奋斗”“奋斗吧中华儿女”，依次展现了中国新民主主义革命、社会主义革命和建设、改革开放和社会主义现代化建设的历史进程，整部作品沿着时间线索向观众打开了一幅波澜壮阔的历史画卷，并在群众熟知的舞蹈、音乐的基础上，串联诗歌、朗诵等艺术手段，高度概括了不同时代背景下的中国，既突出重点对象，又兼顾细节内容，将历史文化、民族文化、地域文化表现得淋漓尽致，在鲜明的民族精神和中国特色之下尽显人文情怀。《奋斗吧 中华儿女》中有饱含深情的情景朗诵《致敬人民》，有豪迈壮阔的混声合唱与舞蹈《强军之歌》，有充满希望的合唱与舞蹈《复兴的力量》，这些作品内容真实展现了中国的国家形象，反映了中国的繁荣与发展，是一部与观众一同回首历史、展望未来的优秀力作。
扎根人民生活，汇聚动人力量
无论是中国知名舞团的压箱之作，还是新时代舞蹈界的原创作品，中国红色舞蹈之所以能经久不衰、广受好评，得益于舞蹈作品始终延续红色情怀，在深入人民、扎根生活的积极实践中汇聚最自然、最纯真、最动人的艺术力量。我国首部芭蕾舞剧《红色娘子军》，开创性地将西方芭蕾技巧与中国民族舞蹈相结合，并以中国革命历史为依托，实现了舞蹈艺术民族化、群众化的成功尝试。《红色娘子军》中琼花的扮演者赵汝蘅说，中国红色经典舞蹈作品能历久弥新、光芒四射，离不开文艺工作者严谨务实的创作作风和纯真质朴的艺术追求。为了塑造好意气风发、英姿飒爽的中国娘子军形象，《红色娘子军》的演员们到部队体验战士的生活，舞台上的报数、刺杀操等情节设计高度还原了部队生活，演员的舞蹈动作更贴近军人现实，从而使舞蹈艺术的“美”与“真”得以有效统一。再如以南湖会议放哨人王会悟为表现对象的舞剧《秀水泱泱》，主创团队先后多次深入乌镇、嘉兴等地采风，以期从人文环境、历史背景入手，深入了解王会悟的成长经历，更准确、生动地表达舞蹈作品的主旨。舞蹈艺术可以靠优美的舞姿、美妙的配乐和绚丽的舞台吸引人，但一部有内涵、有深度、有温度的舞蹈作品绝不会止步于此，而是追求给人以感动、鼓舞和力量。红色经典舞蹈作品便是如此，无论是以革命先辈的英雄事迹为蓝本，还是以普通人物的火热生活为依据，红色舞蹈都专注于致敬榜样、传承精神和书写时代，以艺术视角挖掘向上向善的精神力量。
坚持守正创新，厚植家国情怀
以优秀思想引导人、以伟大精神鼓舞人，是红色经典舞蹈作品始终不变的鲜明特色。无论时代如何变迁，红色舞蹈都坚持赓续红色血脉，在保证政治性、思想性和先进性的同时，全力打造震撼人心的艺术精品。在新的发展时期，红色舞蹈还需坚持守正创新，在传承红色基因的实践探索中不断创新舞蹈语言和表达方式，使红色舞蹈具备当代艺术风格，能被更多年轻人认可和接受。大型音乐舞蹈史诗《解放海南岛》基于客观史实强化艺术想象，使作品兼具诗画般的强烈的艺术感染力和震撼力。在叙事策略方面，《解放海南岛》跳出讲述革命历史的传统方式，侧重描述海南岛战役的进程状态，综合运用诗、画、舞、乐等艺术手段，在有限的舞台空间中再现了海南岛战役的壮烈场景，使整部作品有气势也有情怀，有史实也有力量。在舞台设计方面，《解放海南岛》大胆去掉了所有幕布，将舞台空间拓展为更符合作品需求的自然空间，弧形纱幕的设置为平台组接提供了更多的可能性，并进一步营造出高低错落、层次分明的舞台效果，使作品的意向表达更加突出。在人物造型方面，《解放海南岛》对所有人物角色进行“金属化”处理，既符合英雄铜像的形象特点，又契合年轻人的审美需求，具有良好的视觉体验和象征意义。新时代，红色舞蹈坚持守正创新，强调史实守正、有理有据，强调精神守正、赓续传承；同时强调语言创新、鲜活生动，强调形式创新、引领审美。
在新的历史方位下，中国特色社会主义建设需要筑基石、集众智，在继承传统、凝心聚力中推进中华民族伟大复兴。红色经典文艺作品是在阅读历史中增长知识，是在对话历史中滋养精神，也是在触摸历史中厚植情怀。因此，要发挥好红色经典文艺作品的引导作用，使更多普通人通过艺术这扇窗品读红色精神、增强信仰力量。
（作者系山东艺术学院舞蹈学院副教授）
源自：中国文化报
红色经典文艺作品集中展现了中华民族的精神追求和审美观念，是岁月沉淀的作品，也是经得起时代检验的作品。红色舞蹈作为红色文艺的重要组成部分，以丰富生动的艺术语言给人以美的体验和心灵震撼。在新的发展时期，应进一步发挥红色经典舞蹈作品凝心聚力的作用，通过艺术经典联通观众的文化神经，激活观众的红色基因，为国家发展、社会建设、民族复兴凝聚广泛共识、汇聚动人力量。
讴歌革命英雄，彰显民族精神
红色是革命的颜色，红色经典文艺作品必然带着革命的印记。发挥红色经典文艺作品凝心聚力的作用，就是要在讴歌革命英雄事迹中体会革命先辈的坚毅和勇敢，在传诵革命英雄的事迹中领悟成长的过程和意义。红色经典舞蹈作品在讴歌革命英雄、彰显民族精神方面具有突出表现，在为观众带来心灵震撼的同时，给予观众奋进的力量。改革开放以后，我国各项事业逐步重回正轨，红色舞蹈也迎来了创作高峰，众多百姓耳熟能详的舞蹈作品以讴歌英雄为主题，使真实的人物走进艺术，通过艺术走向大众。《无声的歌》纪念坚守信念、坚持真理的张志新，舞者在风声、雨声中翩然起舞，在黑暗中跌倒又爬起，将张志新身陷逆境而绝不屈服的个性和品质呈现在观众面前。《红梅赞》成功塑造了江姐的形象，以舞蹈艺术重现了家喻户晓的红岩故事，并通过舞蹈这一载体将情感表达推向高潮。此外，表现八位女英雄与日寇做殊死斗争，最终为了革命信仰跳入湍急江中的《八女投江》，塑造革命英雄李白同志的《永不消逝的电波》，以及刻画视死如归革命者群像的《烈火中永生》等作品，都是在塑造英雄人物中传递出不畏牺牲、坚毅乐观、自强不息的民族精神。红色经典舞蹈作品无疑是善于抒情的，作品对英雄主义的展现往往贴合观众的个人情怀，使情感表达自然流畅而又能够引发观众共鸣，将作品的深度和情感力度把握得恰到好处。
呈现民族气派，塑造国家形象
在当前的世界发展格局下，国家之间在政治、经济、文化等方面的竞争不断深化。中国要实现教育强国、科技强国、人才强国、文化强国等目标，也要在全球治理中扮演更重要的角色，因此，讲好中国故事、传递好中国声音成为中国对外发展的重要任务。红色经典舞蹈作为承载思想性、彰显独特艺术魅力的艺术形式，能够集中展现中国人民的精神面貌和中华民族的风度气派，在塑造国家良好形象的过程中，进一步增强国人的文化认同和文化自信。《奋斗吧 中华儿女》作为中国舞台艺术史上第四部“音乐舞蹈史诗”，具有重大的政治和文化意义，彰显着新时代舞蹈艺术的感染力和凝聚力。《奋斗吧 中华儿女》由序曲、4个篇章和尾声6个部分共计39个节目组成，其中第一至第四篇章分别为“浴血奋斗”“艰苦奋斗”“团结奋斗”“奋斗吧中华儿女”，依次展现了中国新民主主义革命、社会主义革命和建设、改革开放和社会主义现代化建设的历史进程，整部作品沿着时间线索向观众打开了一幅波澜壮阔的历史画卷，并在群众熟知的舞蹈、音乐的基础上，串联诗歌、朗诵等艺术手段，高度概括了不同时代背景下的中国，既突出重点对象，又兼顾细节内容，将历史文化、民族文化、地域文化表现得淋漓尽致，在鲜明的民族精神和中国特色之下尽显人文情怀。《奋斗吧 中华儿女》中有饱含深情的情景朗诵《致敬人民》，有豪迈壮阔的混声合唱与舞蹈《强军之歌》，有充满希望的合唱与舞蹈《复兴的力量》，这些作品内容真实展现了中国的国家形象，反映了中国的繁荣与发展，是一部与观众一同回首历史、展望未来的优秀力作。
扎根人民生活，汇聚动人力量
无论是中国知名舞团的压箱之作，还是新时代舞蹈界的原创作品，中国红色舞蹈之所以能经久不衰、广受好评，得益于舞蹈作品始终延续红色情怀，在深入人民、扎根生活的积极实践中汇聚最自然、最纯真、最动人的艺术力量。我国首部芭蕾舞剧《红色娘子军》，开创性地将西方芭蕾技巧与中国民族舞蹈相结合，并以中国革命历史为依托，实现了舞蹈艺术民族化、群众化的成功尝试。《红色娘子军》中琼花的扮演者赵汝蘅说，中国红色经典舞蹈作品能历久弥新、光芒四射，离不开文艺工作者严谨务实的创作作风和纯真质朴的艺术追求。为了塑造好意气风发、英姿飒爽的中国娘子军形象，《红色娘子军》的演员们到部队体验战士的生活，舞台上的报数、刺杀操等情节设计高度还原了部队生活，演员的舞蹈动作更贴近军人现实，从而使舞蹈艺术的“美”与“真”得以有效统一。再如以南湖会议放哨人王会悟为表现对象的舞剧《秀水泱泱》，主创团队先后多次深入乌镇、嘉兴等地采风，以期从人文环境、历史背景入手，深入了解王会悟的成长经历，更准确、生动地表达舞蹈作品的主旨。舞蹈艺术可以靠优美的舞姿、美妙的配乐和绚丽的舞台吸引人，但一部有内涵、有深度、有温度的舞蹈作品绝不会止步于此，而是追求给人以感动、鼓舞和力量。红色经典舞蹈作品便是如此，无论是以革命先辈的英雄事迹为蓝本，还是以普通人物的火热生活为依据，红色舞蹈都专注于致敬榜样、传承精神和书写时代，以艺术视角挖掘向上向善的精神力量。
坚持守正创新，厚植家国情怀
以优秀思想引导人、以伟大精神鼓舞人，是红色经典舞蹈作品始终不变的鲜明特色。无论时代如何变迁，红色舞蹈都坚持赓续红色血脉，在保证政治性、思想性和先进性的同时，全力打造震撼人心的艺术精品。在新的发展时期，红色舞蹈还需坚持守正创新，在传承红色基因的实践探索中不断创新舞蹈语言和表达方式，使红色舞蹈具备当代艺术风格，能被更多年轻人认可和接受。大型音乐舞蹈史诗《解放海南岛》基于客观史实强化艺术想象，使作品兼具诗画般的强烈的艺术感染力和震撼力。在叙事策略方面，《解放海南岛》跳出讲述革命历史的传统方式，侧重描述海南岛战役的进程状态，综合运用诗、画、舞、乐等艺术手段，在有限的舞台空间中再现了海南岛战役的壮烈场景，使整部作品有气势也有情怀，有史实也有力量。在舞台设计方面，《解放海南岛》大胆去掉了所有幕布，将舞台空间拓展为更符合作品需求的自然空间，弧形纱幕的设置为平台组接提供了更多的可能性，并进一步营造出高低错落、层次分明的舞台效果，使作品的意向表达更加突出。在人物造型方面，《解放海南岛》对所有人物角色进行“金属化”处理，既符合英雄铜像的形象特点，又契合年轻人的审美需求，具有良好的视觉体验和象征意义。新时代，红色舞蹈坚持守正创新，强调史实守正、有理有据，强调精神守正、赓续传承；同时强调语言创新、鲜活生动，强调形式创新、引领审美。
在新的历史方位下，中国特色社会主义建设需要筑基石、集众智，在继承传统、凝心聚力中推进中华民族伟大复兴。红色经典文艺作品是在阅读历史中增长知识，是在对话历史中滋养精神，也是在触摸历史中厚植情怀。因此，要发挥好红色经典文艺作品的引导作用，使更多普通人通过艺术这扇窗品读红色精神、增强信仰力量。
（作者系山东艺术学院舞蹈学院副教授）
源自：中国文化报
