2月16日，话剧《喜剧的忧伤》结束了在上海大剧院的演出，虽然演出日期由于主演陈道明生病从年前推迟到年后，但这丝毫没有影响到观众的观演热情，连续8场几乎场场座无虚席。据了解，剧院一楼前17排统一票价1280元，380元的票被黄牛炒至千元。
近几年，国内话剧市场可以说是风生水起，由内地和港台三路导演“主演”。最初玩转市场的是内地导演，他们的模式大多是建立工作室，或者挂靠国家院团，或与制作公司合作，形成票房号召力。不过，港台导演们的进入，让这个市场呈现出另一番景象。
“无形的手”
上海市演出有限公司演出策划部项目主管汤晓月提供的数据是，好的话剧在上海演出，上座率能达到80%，而其他类型的演出，70%已经是很好的情况。“孟京辉的话剧，在北京蜂巢剧场的上座率能达到90%。”
“观众花钱是来进行灵魂和情感休息的。”赖声川工作坊的制作人王可然说。对于观众需求的关注，是话剧市场火爆的重要原因。
对观众们来说，引导他们走进剧场的“无形的手”，是话剧主题的选择、舞台视觉效果以及明星效应。
在话剧主题选择上，可以发现，很多火爆市场的话剧是围绕爱情、婚姻、办公室政治等发生在都市白领身上或他们周围的事情。
比如，香港话剧导演林奕华的话剧不仅关注“上班族”“剩女”等话题，还曾在几年前预言“这是一个人人都替自己做红娘的时代”“男人将变回男孩，女人将成为男人”等，这些早前香港的“都市病”现在在内地一、二线城市刚好成为“现状”。
在舞台视觉上，导演们早就意识到其能为作品加分，甚至可以成为自己话剧风格的一部分。林奕华工作室的制作人尹璐解读林奕华的舞台视觉风格时说，林奕华倾向于北欧风格，因此经常选择木制舞台。此外，他有学校情结，课桌椅、板凳或者黑板、灯泡这样的意象，构成了他与观众的某种固化的交流。赖声川的创意则在其每一部话剧的舞台风格中都有体现，比如《暗恋桃花源》里满场飘落的桃花，以观众为中心设计的《如梦之梦》的立体舞台。
在明星效应上，导演与制作人们也做足了功夫，如今明星参演话剧已经是稀松平常的事情。《如梦之梦》选择李宇春参演，她庞大的粉丝团为这部戏贡献的不仅仅是人气，还有真金白银；《红娘的异想世界之在西厢》邀请刘若英出演，也足够吸引眼球；《活着》邀请“喜剧之王”黄渤加盟，出人意料却吸引观众。
博弈演出商
汤晓月还透露，在运作一部话剧时，演出商与演出团队的分成比例通常是四六。比起演出团队的用心和剧院的配合，负责市场运营的演出商似乎不费什么力气就能够赚得盆满钵满。但汤晓月觉得这样说有失偏颇，她算了一笔账：演出商自己的盈利只占总票房的10%左右，剩下的五成要用于支付包括票点提成、剧场场租、安保消防、剧场舞美、宣传推广、演出团队的吃住行等在内的各项费用，卖不掉的票也都包含在内。
除此之外，演出商有时还要担很大风险，他们也会因为接了不卖座的演出或者把握不好时机而最终血本无归。
因此，协调价格和选择演出剧目，就成了演出商的“必选动作”。
尹璐表示，林奕华的话剧虽然票房好，且大多被演出商获得。这与其“让利开拓市场”的初衷有关。尹璐说，林奕华采取的是港台班底的制作团队，此外舞台装置复杂，还需要支付昂贵的国际货运费用。“至少要在4个以上的城市巡演，才可能打平成本”，对于演出商来说，没有利润空间，会缺少动力，因此，林奕华的选择是让出利润空间，让更多的演出商接得起戏，之后再谋他想。
近几年，绕开演出商自营开始变得流行起来。对于演出团队来说，直接走院线渠道，既能省下演出商在中间的抽成部分，又能拥有一定的自主性，便于推出新戏。
赖声川工作坊的演出在北京和上海两地均实行自营。王可然说，这也是工作坊几年来能够一部接一部地将戏呈现给观众的重要原因。“演出商接戏只考虑这部戏是否能卖钱，接新戏对演出商来说要冒很大的风险。”
此外，孟京辉戏剧工作室也已经很少与演出商直接合作。其制作人戈大立认为，话剧直接走院线渠道会是今后的发展趋势，就像现在的电影制片方直接跟电影院线合作一样。除北京、上海、广州、深圳和杭州等地都有固定的演出合作主体外，在其他城市，孟京辉工作室主要是直接跟“保利院线”“中演院线”等几个大的演出院线合作。这些院线“一个巡演下去就能保证有50场的演出”。
慎对投资
相比早前小剧场话剧导演要找朋友投资或者靠自己抵押房产去排戏，现如今话剧市场的日趋红火吸引了众多赞助商和投资商的目光。然而，王可然、戈大立等制作人均表示，制作话剧的资金基本上还是靠以戏养戏，对于来自社会的赞助和投资，他们基本上都持谨慎态度。
究其原因，或许在于企业对文化产业的投入有太多的功利心、急于求得短期的收益，而文化产业恰恰是慢工，两者在长短期收益理念上有着不可调和的冲突。比如，由于赞助商宣传策划不明智而导致企业品牌与剧目对接生硬，或者企业宣传横幅悬挂位置不当等，使得双方都处于尴尬境地。
据了解，目前话剧投资商多为三类，第一类是懂行的文化投资公司，第二类是膜拜艺术但无缘入行的实业公司老板，第三类是只求利益最大化的各行各业“资本家”。戈大立称，孟京辉工作室用的多是戏剧圈内的投资，圈外的投资也是来自于那些跟孟京辉有着长期合作、眼光长远的投资人。源自：中国文化报
