北京市舞台艺术优秀成果系列展示之一

魅力春天擂台赛

梅葆玖先生在舞台上教授美国著名艺术家卓别林的孙女凯拉·卓别林京剧身段

传承之旅——彼得罗佩雷斯街道表演

传承之旅——圣保罗首场演出结束后中国驻圣保罗领事馆副总理事王锋与演职员合影留念

丁  杨
    编者按：党的十八大和十八届三中全会对深化文化体制改革作出部署，标志着新一轮文化体制改革进入全面实施阶段。北京作为全国政治文化中心，在文化体制改革工作方面一直走在全国前列，特别是近年来，北京市文化局大力深化国有文化单位转企改制和文化事业单位的企业化运营，激发国有文艺院团的艺术生产活力，使其所属院团不仅在生产经营管理机制上进行了改革和创新，同时还在舞台艺术创作和人才培养方面得到了长足的发展，并以“中国梦”为主题推出了一批优秀的舞台艺术作品，凝聚和培养了一大批艺术人才，丰富了首都人民的精神生活，演出场次和收入也连年增长，实现了社会效益和经济效益的双丰收。为贯彻落实党的十八大精神，进一步推进文化体制改革，保护和弘扬民族优秀文化艺术，推动首都艺术精品的创作生产，本报从即日起将对北京京剧院、北京交响乐团、中国评剧院、北方昆曲剧院等七家北京市属院团的体制机制创新成果及其近年来创排的优秀作品进行系列展示和宣传。
    8月28日，美国华盛顿肯尼迪中心里座无虚席，由北京京剧院梅兰芳京剧团的演员们带来的大戏《穆桂英挂帅》正在上演，这也是北京京剧院纪念京剧大师梅兰芳“双甲之约”美国站演出的最后一场，演出结束后，全体观众起立为这一场来自中国的国粹艺术表演鼓掌致敬。同一天，在中国国家话剧院小剧场，同样是北京京剧院带来的小剧场京剧《浮生六记》也获得了观众的喝彩和叫好，主演谭正岩甚至通过返场演唱才结束了演出。
    像这样同一时间在国内外一流剧场演出，对于北京京剧院的演员来说已是屡见不鲜。自2011年，北京京剧院推出“唱响之旅”“传承之旅”“青年京剧演员（北京）邀请赛”等系列品牌活动以来，演员们的足迹不仅遍布祖国的大江南北，还把京剧的种子播撒到了欧亚大陆、南北美洲和大洋洲，为使国粹艺术走向世界，参与国际文化交流做出了积极贡献，让京剧真正成了一张享誉世界的文化名片。
    北京京剧院成立于1979年，是经由文化部评定的全国京剧重点院团，由北京市文化局主管的差额事业单位。不但居于京城，前身还是梅、尚、程、荀四大名旦各自领导的流派剧团汇合而成，更有以马连良、张君秋、谭富英、裘盛戎、赵燕侠为主的流派代表，因此，北京京剧院的一举一动都备受瞩目。特别是2010年以来，以李恩杰院长为核心的剧院新一届领导班子面对京剧院创下的辉煌成绩及存在的问题，以保持稳定、赢得认可、把握节奏、迅速改变面貌作为指导思想，提出了“以构建和谐剧院，打造世界驰名院团和北京城市文化名片为目标，以专业化建设为抓手，以生产经营为落脚点”的总体工作思路，制定推出了《北京京剧院构建和谐剧院纲要》和《北京京剧院艺术建设规划（2011年—2015年）》，从基础管理、生产经营、人才培养三个方面入手推进机制改革，让北京京剧院焕发了新的活力，不仅提升了自身品牌影响力，出人出戏渐入佳境，也为其他艺术院团机制改革提供了宝贵的经验和示范。
    先打通演出市场之路再启动机制改革大门
    “没有改革就不会向前发展，出人出戏出效益都是在机制科学合理的基础上才会产生的。”北京京剧院院长李恩杰表示了他对机制改革与艺术生产之间关系的认识。
    2010年8月，李恩杰肩负使命来到北京京剧院担任院长，当时的北京京剧院由于多年来固有的管理模式造成的内部资源浪费、演出市场竞争无序、人员管理混乱、收入分配不合理的情况较为明显，各项机制迫切需要改革。“作为院长，当时我甚至不知道北京京剧院到底有多少家当、多少名演职人员，因为当时院里实行的是统一核算、分级管理，生产经营和人员、财务都由各团自己掌握。”李恩杰用一个例子概括了当时改革所面临的困难。
    “演出市场是艺术院团生存的根本，只有先打开市场局面，才能敲开改革的大门。” 曾带领中国杂技团成功转企改制的李恩杰道出了机制改革的“命门”。2011年，在北京市委、市政府和北京市文化局的大力支持下，李恩杰策划了北京京剧“唱响之旅”全球巡演活动，该活动以“三驾马车”“九大头牌”“十五经典”为号召，历时一年，调整调动各方面最佳资源，从演出剧目到参演人员进行精心筛选、合理配备，并针对各种困难做好充分的估计，制定相应的应急预案，以商业运作的方式在包括德国、意大利在内的9个国家和地区的47个城市进行了190余场文武兼备的折子戏、传统经典大戏演出以及展览、讲座，通过名家同台、规模运作的方式多角度、全方位地展示了京剧艺术魅力。不仅扩大了京剧艺术的影响力，树立了“北京京剧”的品牌，坚定了北京京剧院推动京剧市场化的改革信心，也为剧院进行基础管理改革打开了大门。随后，北京京剧院制定了统一核算、统一管理的基本模式，成立了舞美服务中心，建立了规范的人员管理模式等企业化运营制度，为剧院加快发展奠定了基础。
    2013年下半年，北京京剧院又推出了以名家唱新创剧目，年轻演员唱传统剧目，表现京剧艺术薪火相传为主题的“传承之旅”全球巡演活动，此次演出活动也是一次北京京剧院机制改革成效的完美展现。仅2013年10月在拉丁美洲就进行了为期15天、12场演出及4次京剧知识的讲座、宣传活动，其时间长、任务重，辗转4万公里的奔波，没有一个人叫苦喊累，有效地保证了演出成功。其间，北京京剧院不仅演出了以往出访常带的大戏《孙悟空大闹天宫》、折子戏《三岔口》、《虹桥赠珠》等在国际舞台深受欢迎的武戏，以及文武结合并在国际舞台多有展示的大戏《白蛇传》、折子戏《霸王别姬》，还将程派名剧大文戏《锁麟囊》带到了巴西，并且将其作为三地演出的打炮戏放在首演的位置，将京剧各种类型的剧目同时推向国际舞台，成为京剧走出国门的一次突破。精彩的演出和多彩的活动征服了数万拉美观众，成为中国传统文化在拉美的一次完美展示，也为京剧走进国际市场、走进国际主流社会的探索了一条可行之路。
    制定生产经营“项目制”
    实施收入分配公开化
    “过去是一个院长加三个团长负责联系演出市场，现在是每个人都有机会当团长即项目负责人。”李恩杰简单地说明了推行生产经营项目制的特点，“现在的项目负责人比过去团长的权力还要大，每一个项目一经确定，全院的资源都可以整合利用，当然责任也更大，需要对整个项目承担责任。”
    2012年，北京京剧院以实行项目制为手段，结束了实行长达13年之久的团长责任制，打破了原来的团与团之间的人员和资源界限，由项目负责人来组织主创人员，排演新戏或复排及演出。“《屈原》的项目负责人是作曲家朱绍玉，《赵氏孤儿》由主演朱强担任项目负责人，《风雨同仁堂》加工提高的项目负责人是主演赵葆秀，而《大唐贵妃》则是已退休的原副院长周铁林，这是剧院级的项目。年轻演员找演出公司或企业支持办个人专场演出，自己担任项目负责人，这是个人项目，剧院都给予支持。”李恩杰说。
    自实行项目制以来，北京京剧院承接制作的非物质文化遗产修旧复原项目《昭代箫韶》及与国家大剧院合作项目《天下归心》、《风雨同仁堂》复排、《状元媒》拍摄电影工程等，按照既定的项目制作目标，高质量地完成了任务，受到合作方高度好评。姜亦珊、胡文阁、张建峰、张云、卢彦希、侯宇、郑箫等优秀青年演员以项目制举办了个人专场。同时，在项目运行中将《白蛇传》、《状元媒》等具有代表性的经典大戏推上了国际舞台。不仅如此，北京京剧院还与中国国际演出剧院联盟签订了“发展之旅”战略合作协议，即“五年演出千场大戏”这一项目制运作的大手笔。
    几年来，北京京剧院在抓好生产经营、艺术创作的同时，还着重加强剧院软环境的治理和剧院文化氛围的营造，注重民主管理、科学管理与感情管理的有机结合，及时召开职工代表大会和各种座谈会，制定公开透明的收入分配制度，在职工之家设立演出收入分配查询电脑，让每个人可以随时查询收入分配情况。截至2013年底，剧院经营收入突破3500万元，超出年度指标收入43.9%，比2012年提高36.48%，人均月收入增加了2000元以上，有效地解决了剧院外地演职人员的实际困难,得到了职工的一致好评。
    搭建擂台邀请赛出人出戏渐入佳境
    为培养青年演员，促进京剧的传承与发展，2012年，北京京剧院在北京市委、市政府，市委宣传部、市文化局的大力支持下，举办了青年京剧演员（北京）邀请赛，至今已举办两届。赛事吸引了来自全国各地20个京剧院团（包括9个国家级重点院团、8个省级重点院团和3个台湾地区院团），98名优秀青年京剧演员展示、交流、竞技，不仅为北京京剧院培养了优秀人才，也为京剧艺术的传承提供了崭新的模式。
    几年来， 经过多层次的培养，以青年领军为代表的优秀青年演员在2013年已成为剧院舞台上一支不可或缺的核心力量，与当红名家交相辉映。张建峰、杜喆、姜亦珊、张馨月等青年演员担当了新创剧目《云之上》的主演，杨少彭、郑潇拟担纲新版《马前泼水》，索明芳、王梦婷成功塑造了新视角之下的阎惜娇；谭正岩担纲《沙家浜》，多位青年演员已经或筹备举办个人专场，有些青年演员积极参与到社会公益性活动当中；剧院的拳头产品——京剧演唱会中更少不了优秀青年演员这一板块，剧院的经营演出当中，青年演员担当主演的场次逐步上升，优秀青年演员已成为剧院有影响的群体。
    “今年贯穿全年的十大品牌演出活动，将给观众带来一批好戏。”至于新戏，则继续打磨，李恩杰透露，京剧现代戏《宋家姐妹》已改了好几轮，将成为迟小秋的代表剧目。而新戏《屈原》，也将在听取专家意见后加工提高，力争做成精品剧目。
    源自：中国文化报