俏也不争春
京剧表演艺术家刘长瑜谈京剧及戏曲艺术教育
京剧表演艺术家刘长瑜在辅导学员
易 木戏曲危机常有人议及，但出自京剧表演艺术家刘长瑜之口，其严重程度令人震惊和忧虑。
——一个曾经在京剧学生电视大赛上获奖的青年青衣演员，在报考国家京剧院时唱了某戏中的一段慢板，不到十分钟，让其再来个剧中的“打引子”，竟然不会，说老师没有教过。
——一教授级老师为京剧《挑滑车》中的武生高宠配的锣鼓点居然是武丑的“走边”。
——戏谚云：“无丑不成戏。”而一颇知名的艺术学院，京剧中青年老师中居然没有教文丑的。
戏曲大剧种京剧的状况尚且如此，其他剧种想必不会好多少，甚或更让人心忧。
凡此种种，无不暴露出当前戏曲艺术教育体制机制上存在的一些突出问题。
虽然不久前刚卸任中国京剧艺术基金会理事长，但作为基金会顾问的刘长瑜仍然一如既往地关心钟爱一生的京剧及戏曲艺术教育。谈起来，她便滔滔不绝，其中透着一腔热情，一些焦虑，一份担当。
刘长瑜是新中国培养的第一代京剧演员，因在京剧《红灯记》等戏中的出色表演，在中国可谓家喻户晓。正是因为洞悉京剧和戏曲艺术教育存在的问题，如今年逾古稀的她，把相当多的精力放在了京剧等戏曲艺术的发展和人才培养上。她认为，京剧青年人才后备力量不足、表演不到位，很重要的原因在于老师的基本功缺乏及戏曲艺术教育体制机制不尽合理。如有的老师本身就会的不多，“四功五法”（唱、念、做、打，手、眼、身、法、步）不规范，缺少舞台经验。学校缺少“明师”，何谈后继人才？当下戏曲艺术教育存在过于功利、片面追求获奖等现象，比赛展示的往往只是十来分钟的片段或一折，因而教与学都“突出重点”，只雕琢参赛的重点，于其他前后相关部分则“忽略不计”，造成教与学都缺乏系统性、完整性。
为解决戏曲艺术教育存在的问题，曾经担任过几届全国人大代表和政协委员的刘长瑜多次与戏曲界的其他代表、委员一起提交相关议案、提案，建议对戏曲艺术教育现有体制机制进行调整。艺术家们认为，戏曲人才培养根本在学校，关键在老师；最重要的是对学员“四功五法”进行规范、准确教学；对剧目等的传授则要努力做到完整、系统，使学生不但要知其然，还要知其所以然；不能只重剧目教学，更不能仅仅为了参加比赛而“精加工”某一片断，于其他则毫不涉及；戏曲艺术教育要遵循自身的规律，加强个性化教学，多上小课；多增加演出实践机会。艺术家们建议，选择有条件的两三个地区和院校设立戏曲教育改革综合实验特区，突破现行的教育体制、学制和教学模式，建立与新模式相适应的考评体系，包括教师职称评定、教学成果评估等，完善政策与物质保障，把戏曲艺术教育管理纳入专业管理的轨道，实行特殊人才特殊培养。
在担任中国京剧艺术基金会理事长期间，刘长瑜把京剧人才的培养特别是京剧专业中青年教师的培养当做重中之重的基础性工作来做，长抓不放，采取了一系列行之有效的措施。他们一手抓中小学生京剧人才的发现与培养，一手抓京剧青年教师和演员水平的提高，先后7次组织“中国少年京剧艺术团”赴上海、南京、宁波、香港、澳门、台湾等地演出，既推动了各地少儿京剧的发展，又给学生增加了舞台实践机会。王珮瑜、常秋月、王艳等今天活跃在京剧舞台的青年优秀演员都是当年“中国少年京剧艺术团”的成员。从2009年开始，基金会设立“中国京剧艺术基金会奖学金”，每年向5所艺术院校品学兼优的学生颁发，至2014年已颁发6届，共有300人次获得奖学金。基金会还在北京、上海举办了3届艺术院校京剧表演专业中青年教师教学展示活动，为京剧中青年教师提供展示教学经验的交流平台，提升在幕后默默奉献的中青年教师的地位。2011年至2014年，基金会主办了3届京剧专业中青年教师高级进修班，聘请一批资深京剧教育家、艺术家担任授课老师，全国十几所艺术院校的百余位中青年教师参加了进修班学习。该活动得到艺术院校领导、教师以及授课老师的一致欢迎与支持，认为是抓住了关键环节。老艺术家们毫无保留地倾囊相授。有的老艺术家为了教好戏，甚至半夜起来练功。中青年教师则表示，通过进修，不仅学到了不少以前接触不多的剧目和技巧，更重要的是知道如何教学生了。2011年，基金会又启动“京剧艺术传承与保护工程——老艺术家谈戏说艺”，为李慧芳、王金璐、刘雪涛、吴素秋、姜凤山、李金声、刘曾复、谭元寿等111位老艺术家、老专家留下访谈、演示的宝贵资料，出版音像和书。刘长瑜在这些老艺术家中算小的。基金会还主办了两届“中国京剧之星推荐演出”，推出了于魁智、孟广禄、王立军、邓敏、董圆圆、史依弘、李军、李洁、张火丁、赵秀君、杨赤、奚中路、蓝文云、张建国等京剧翘楚，如今这些演员已成为京剧界的中坚。
说起京剧和戏曲艺术教育现状及中国京剧艺术基金会的工作，刘长瑜说她想起了毛主席词《卜算子·咏梅》中的句子：“已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。”她理解，前两句是形容京剧和戏曲的现状：既存在危机，又保有艺术魅力；后四句是说自己等老一辈京剧表演艺术家以及中国京剧艺术基金会等机构为京剧振兴一直在扎扎实实做的培养后继人才等工作及其精神追求。
这份责任与境界难能可贵，令人感动。
源自：中国文化报
