绍剧《目连五折之奈何桥》剧照　　　　　　　　胡方华　摄

青年演员应林锋在绍剧《于谦》中饰演于谦　　　　　　　　　胡方华　摄

青年演员杨炯在《失子惊疯》中饰演胡氏　　　　　　胡方华　摄

    说起浙江绍剧艺术研究院，人们自然会想到南派猴戏鼻祖、中国戏剧终身成就奖获得者六龄童，以及一大批荣获梅花奖、文华奖、白玉兰奖的名角们。而观众不知道的是，这里有一批正在中国戏剧舞台上崭露头角的青年演员，近两年有3名新人捧得4次上海白玉兰戏剧奖，这在全国地市级的剧团里非常少见。前不久，“绍兴市培养新生代艺术人才专题研讨会”在绍兴举行，该院人才辈出的现象得到与会专家的高度评价，被称为“戏剧人才培养的绍兴模式”。
    推出青年学习基金，激发学艺热情
    今年27岁的杨炯，2002年考入浙江绍剧艺训班学艺，工花旦。2007年毕业后进入浙江绍剧团（浙江绍剧艺术研究院前身），先后饰演了《香罗带》、《打銮驾》、《黄飞虎反五关》、《三请樊梨花》、《孙悟空三打白骨精》等戏中的主要角色。2012年7月在绍剧折子戏《女吊》中饰演玉芙蓉并荣获浙江省“新松计划”青年演员折子戏大赛金奖，2014年4月在绍剧《硃砂球》中饰演曹彩娥，荣获第24届上海白玉兰戏剧表演艺术新人主角奖。
    在本院去年底的考核中，杨炯获一等奖，获得2万元学习基金。杨炯是个对戏很痴迷的人，曾自费请老师为她排戏，也曾经为了更好地表现角色，自费去定制服装。今年9月绍兴市文广局举办戏剧折子戏大赛，她早就想学《失子惊疯》，但该戏难度大，她就通过朋友找到了上海戏剧学院附属戏曲学校的老师牟元笛。“牟老师是尚派的优秀青年演员，是一位男花旦。《失子惊疯》这出折子戏在京剧里有很多版本，我之所以想学他那个版本，是因为我觉得这个版本里唱念做舞俱全，基本功全面，尤其水袖圆场要求极高，很有挑战性，是适合我们青年演员拿出来参赛的一出戏。”杨炯说。之后她与单位领导商量此事，院长朱燕对她很支持，说这个钱就是给你们学戏用的，所以叫学习基金。随后，杨炯跟随牟元笛学习了一个多星期，各方面都有了明显的提高。在9月举行的绍兴市戏剧折子戏大赛中，杨炯取得了青年组金奖（第二名）的好成绩。
    据浙江绍剧艺术研究院院长朱燕介绍，从去年底开始，研究院推出了“青年学习基金”，每年举办35周岁以下青年演员折子戏比赛，按参赛人员比例设定一、二、三等奖若干名，分设一等奖2万元、二等奖1万元、三等奖5000元的学习基金。根据获奖人员的申请，学习基金用于学戏或者观摩等学习支出，旨在鼓励青年演员不断提高艺术修养，努力攀登艺术高峰。
    学习基金的推出大大鼓舞了青年演员追求艺术的积极性，今年9月绍兴市文广局举办戏剧折子戏比赛，浙江绍剧艺术研究院的青年演员积极备战，最终凭借过硬的实力在60多名参赛青年演员中脱颖而出，在17个金奖中夺得8席，并占据了榜首与榜眼的位置。“感谢剧团对我们年轻演员的培养，为我们提供了这么好的环境，我们能做的就是把握好每次机会，好好演戏，这是对单位最好的回报。”杨炯说。
    鼓励新人，梅花奖得主甘愿做配角
    今年4月，浙江绍剧艺术研究院的青年演员应林锋，第二次站在了上海白玉兰戏剧表演艺术奖的领奖台上。去年他以《硃砂球》中的刘成美荣获新人配角奖，今年又凭借《于谦》荣获了新人主角奖。“感谢研究院对我的培养，尤其是要感谢几位老师的帮助。”应林锋说。
    1987年出生的应林锋，工老生，音域宽广厚实，唱腔圆润明亮，白口清晰有力，从2007年毕业至今，完成了从学员到演员的角色转换。8年里，他借鉴吸收筱芳锦、筱昌顺、十三龄童等绍剧前辈艺术家的声腔特色，出演了《相国志》、《龙虎斗》、《佘太君》、《生命的飞翔》中的主要角色，先后荣获上海白玉兰新人配角奖、主角奖以及省市戏剧节优秀表演奖等。去年，浙江绍剧艺术研究院安排应林锋主演绍剧《于谦》。为演好于谦这个人物，他熟读剧本，努力找准人物定位，唱腔上在继承王（振芳）派旋律的基础上，更注重情感表达。演出得到了专家、领导与观众的肯定，《于谦》一剧亦高票入选浙江省优秀保留剧目。“我很幸运也很幸福，遇上了好时代、好院团、好领导，得到了一个又一个展示自己、历练自己的平台。”
    今年底，浙江绍剧艺术研究院将创排新编历史剧《两袖清风》，并再次让应林锋担当剧中主演，出乎意料的是，院里的两位绍剧名家——中国戏剧梅花奖得主姚百青和施洁净老师将做他的配角。“我不敢相信，这两位老师为我这样的青年演员配戏，可见院领导对我们青年演员的重视。我常常告诫自己，唯有倍加努力，才对得起单位对我的培养。”他说，只有不断加强基本功训练和艺术修养，才能做一个德艺双馨的演员，为绍剧的传承与振兴贡献自己的力量。
    培养主创班子，让新人不断成长
    “培养自己的主创班子，单位是有压力的，因为新人难免要犯错，但单位一直坚持给新人搭建平台，放手让我们去做。”浙江绍剧艺术研究院青年导演章劼说。作为一名由本单位培养出来的青年戏剧导演，章劼说这要得益于院领导的决心和信任。
    今年35岁的章劼于1991年开始学习绍剧表演，师从南派武生蒋英鹤、绍剧名家屠世冲。2008年，浙江绍剧艺术研究院有意培养自己的主创班子，其中导演是重要的角色。这一年，章劼被送到上海戏剧学院进修导演课程，整整学习了一年。“之前我们剧院跟很多剧团一样，每次有新剧目时大都到外面去请名导演，这样不仅能保证出错率低，而且导演的名气还能为剧目加分。”章劼说。但外请导演一方面增加创作的成本，另一方面导演缺乏对剧种音乐和表演的系统认识，导致剧种的特色弱化。
    从上海进修回来后，章劼先后导演了《九江口》、《孙悟空三打白骨精》、《目连五折》、《相国志》、《龙凤呈祥》、《三调芭蕉扇》、《于谦》等剧目。“导演的工作台前幕后都要做，舞美设计、演员、灯光设计等都要照顾到，以便能达到预期的效果，做导演要有一定的感性认识，能捕捉到瞬间的灵感。”经过努力，章劼导演的作品渐渐获得了观众和专家们的认可，今年他导演的绍剧《于谦》高票入选浙江省优秀保留剧目，《奈何桥》被列入国家艺术基金资助项目。
    近年来，浙江绍剧艺术研究院培养了一批青年创作人才，积极为他们搭建平台，一些创作或改编重排的剧目，如《目连五折》、《龙凤呈祥》、《相国志》等全部使用本院青年创作人员，包括导演、编剧、舞美设计、音乐设计等。
    著名剧作家余雍和认为，艺术人才的成长不仅需要“关门练内功”，更需要走出去展示交流，有载体、有目标，多实践、多演出，才能有质的飞跃。
    源自：中国文化报