发掘詹天佑精神 致敬新时代楷模——话剧《詹天佑》“二改”专家修改会在陕西西安召开
2019年11月29日下午，由河北省话剧院精心创排的话剧《詹天佑》在西安人民剧院拉开大幕，生动讲述了詹天佑在思想观念、经济发展都极为落后的历史背景下，为中国铁路事业鞠躬尽瘁、主持修建完成京张铁路的故事，彰显了民族大义、民族精神和民族力量——各出所学，各尽所知，使国家富强不受外侮，足以自立于地球之上。“中国铁路之父”詹天佑的一生，是艰苦奋斗、赤心报国的一生，为后世留下了伟大的铁路工程和宝贵的精神财富。
今年7月31日上午，话剧《詹天佑》“一改”专家修改会在北京召开。会上，大家对作品的重要教育意义、厚重的历史感等进行了充分肯定。同时，建议理顺剧情走向，强化矛盾冲突，提升表演功力，优化舞美效果，让作品在千锤百炼中破茧成蝶。此后，主创团队悉心钻研会议内容，扎实开展“一改”工作。
艺无止境，打造立得住、传得开、留得下的经典之作，是一个充满艰辛的过程。11月30日上午，国家艺术基金2019年度大型舞台剧和作品滚动资助项目话剧《詹天佑》“二改”专家修改会在西安召开。会议聚焦问题、切中肯綮，为作品的进一步修改打磨启发思路、激发动力。
扎实修改打磨，攀登艺术高峰
在“二改”专家修改会上，河北省文化和旅游厅艺术处处长冯彦瑞表示，话剧《詹天佑》让观众触碰到时代的脉搏，产生了精神的共振。希望通过修改打磨，能够向着艺术高峰不断攀登，成为立得住、传得开、留得下的艺术精品。
中央戏剧学院教授、话剧《詹天佑》编剧黄维若，简要介绍了剧本修改情况。他坦言，对一些段落进行了增补和删减，以更好地传情达意。例如，詹天佑在修建滦河大桥之前，与各国工程师之间原本有一段争论，外国工程师尝试建造滦河大桥都告失败，但对詹天佑的启发不大，故在新的版本中，删去了这段戏。黄维若强调，只有精神上这条路修通了，后来京张铁路的修建才能水到渠成。
河北省话剧院演艺有限公司一级导演、话剧《詹天佑》复排导演郝凌云，总结了作品的“一改”情况。他表示，剧本修改下了很大功夫，根据实际演出情况，进行了通盘考虑。灯光、音响，以及大屏幕的运动、开合、升降等，也做了完善。节奏方面，也在积极调整。今后的演出，可能会控制在两个小时之内。他表示：“这次修改会，对我们来说，是一次宝贵的学习机会，我们将珍惜机会、虚心学习，切实做好相关工作，力争将话剧《詹天佑》打造成一部艺术精品。”
挖掘思想深度，呈现独特风貌
法国著名思想家、文学家罗曼·罗兰说过，艺术的伟大意义，在于能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。话剧《詹天佑》作为一部探讨精神世界、彰显民族力量的作品，取得了怎样的修改成效、艺术成就，具备哪些亮点？在“二改”专家修改会上，大家各抒己见。
首先，作品的思想意义、文化内涵如何体现？原总政宣传部艺术局局长汪守德认为，话剧《詹天佑》平和、凝重而犀利，写的不仅是詹天佑的经历，更多的是一种精神困境、精神历程，让人回首历史、审视现实、想象未来。北京演艺集团原总经理吴然表示，詹天佑一生修了两条路，一是其心路，一是中国人的铁路。话剧《詹天佑》立意于此，格局较大。河南省文化艺术研究院原院长、一级导演李利宏分析，话剧《詹天佑》以修建京张铁路为依托，来刻画以詹天佑为代表的一群充满爱国主义情怀的中国知识分子，表现他们的心路历程，充满哈姆雷特式的拷问、思辨和拯救。陕西省戏曲研究院艺术研究室原主任、一级编剧党小黄也谈到，话剧《詹天佑》不是历史事件的罗列，而是直达詹天佑的灵魂，颇具思想深度。
话剧《詹天佑》的深刻性，植根于对时代环境的精准把握。正如原陕西省文化厅副厅长、陕西省文艺评论家协会主席孙豹隐所言，“话剧《詹天佑》着眼于人，着墨于情，迸发出赤子情怀，唱响了一曲‘中国脊梁’的颂歌，树立了中国优秀知识分子的形象。大量真实史料、照片的使用，提升了作品的精神内涵。”《中国戏剧》杂志社原常务副主编、编审黄维钧也认为，话剧《詹天佑》有着大手笔风范，把詹天佑等人的命运，以及京张铁路的修建放在民族历史、国际风云里来展现，大大拓展了时代背景、思想意义。他也从创作方法的角度强调了这部作品的现实意义：在宏观上提升拓展，在微观上适当压缩，这样的修改恰到好处，为刻画历史人物积累了宝贵经验。
其次，作品的具体创作有何主要特色和追求？汪守德表示，人物塑造充满生活质感。孙豹隐也提出，主人公詹天佑的形象没有刻意拔高，而是真实可信、血肉丰满。作品语言精致、雅致而通达，既突出了主题，又对人物性格刻画起到了积极作用。“导演在历史碎片化的整合、文献性的戏剧化等方面，想了很多办法，让作品别具一格。”李利宏如是说。
中国戏剧家协会副主席，原总政话剧团团长、一级编剧孟冰谈到，话剧《詹天佑》让我们看到了不一样的詹天佑，不一样的舞台形式感。他进一步指出，舞台呈现浑然一体，体现出对戏剧本体、舞台特性，以及对中国传统戏曲美学原则的深刻认知。陕西省文学艺术界联合会副主席、陕西省戏剧家协会主席刘远认为，舞台美术的呈现，对提升全剧的思想深度起到了很大作用。在她看来，舞台上没有多余的道具，而是体现出一种简约美。中央戏剧学院教授章抗美表示：“看了话剧《詹天佑》有所收获，有所思考。舞台美术方面，LED屏幕的运用，较为贴切地加深了全剧的历史感。”
调整戏剧结构，传递思辨内涵
甘肃演艺集团原总经理、一级编剧张明认为，话剧《詹天佑》已经具备一定的基础，目前到了认真打磨，向精品冲刺的阶段。那么，接下来如何扬长补短、精益求精？在“二改”专家修改会上，各位专家直言不讳，提出了许多中肯的修改意见和建议。
首先，怎样合理调整戏剧结构，让作品内容更精炼，主题更集中？孙豹隐提出，作品对詹天佑的学生时代铺垫较多，使得节奏有点拖沓。而关于如何修建京张铁路，刻画得不够充分。如之字形线路、竖井施工法等，都是了不起的创造，应当在剧中有更多体现。除此，詹天佑还通过修建京张铁路，培养了中国第一批铁路工程师。他对中国铁路史、世界铁路史有何重大贡献，以及他的精神对今天有何启发意义？结尾部分，应当有所升华。一些内容，可以通过LED屏幕显示。黄维钧也同意这一看法，指出京张铁路的修建过程应当着墨更多，相关戏剧动作有待加强。
吴然坦言，全剧篇幅较长，建议适当压缩。压缩过程，主要涉及复式结构问题。张明也谈到，作品采用了复式结构，但副线有点多，主线不够突出。在表现詹天佑的成长经历、心路历程时，本剧经常回溯至其学生时代，但着墨太多，显得平淡。党小黄表示，全剧的信息量较大，让人感到应接不暇。史实考证应当扎实，但没必要对每个角色都做介绍。该剧从美学上讲显得比较凝重，不利于人物塑造和剧场的气氛调节。有鉴于此，或许可以适当借鉴传统戏剧的表现手法。
其次，作品的思辨性，怎样更好地以戏剧形式、人物形象传递出来？李利宏建议，加强作品的剧场性、观赏性，让观众更好地接受。具体来说，在舞台呈现上，现实空间和心理空间应当有明显区别。他提出：“一旦涉及心理活动，怎样在演员表演、灯光设计等方面进行特殊处理？一旦处理好了，舞台面貌就会更好，戏剧张力就会更大。”刘远也认为，作品的观赏性有待加强：“戏剧创作，要用生活中的‘无数个’去塑造舞台上的‘这一个’。人物独白，要能撞击观众的情感；人物塑造，应当强化个性色彩。”
作品的文本语言、主角塑造、舞台美术等，也引起了热烈讨论。汪守德表示，一些独白和台词还有待斟酌，LED屏幕上的文字、图片资料等应当更讲究。詹天佑作为主人公，在任何一个场景中，都要能够迅速抓住观众眼球。黄维钧举例，有些台词的现代化意味过浓，希望能够更含蓄，让观众慢慢思考和领会。主人公詹天佑，要有自己的语言特色，给观众以新鲜感。吴然认为，在表演方面，剧中的青年詹天佑比较内敛，但爆发力不够，希望再给点劲。孙豹隐坦言，目前的LED屏幕有点乱，与剧情结合得不够紧密。舞台显得暗淡，希望在灯光设计上再下点功夫。章抗美提到，LED屏幕的运动，与音乐配合在一起，增强了作品的感染力。但为了避免干扰演员表演，屏幕的运动幅度和速度应适当降低。
修改会现场，还请到了两位观众代表来分享观剧感受。中国文化传媒集团新媒体中心主任胡芳分析，话剧《詹天佑》共有三个维度：一是家国层面，二是社会文化层面，三是詹天佑的内心挣扎和自我救赎。她建议，作品在将来的演出中，通过直播来抵达更广泛的人群，产生更大的传播力、影响力。河北新闻网总经理刘成群表示：“话剧《詹天佑》是一部扣人心弦的作品，故事生动感人，台词富有哲理，人物形象饱满，值得大力推广。未来，希望剪辑一些精彩片段，在网络平台上播放，让作品为更多人熟知和热爱。”
责任编辑：李为华
来源：国家艺术基金
今年7月31日上午，话剧《詹天佑》“一改”专家修改会在北京召开。会上，大家对作品的重要教育意义、厚重的历史感等进行了充分肯定。同时，建议理顺剧情走向，强化矛盾冲突，提升表演功力，优化舞美效果，让作品在千锤百炼中破茧成蝶。此后，主创团队悉心钻研会议内容，扎实开展“一改”工作。
艺无止境，打造立得住、传得开、留得下的经典之作，是一个充满艰辛的过程。11月30日上午，国家艺术基金2019年度大型舞台剧和作品滚动资助项目话剧《詹天佑》“二改”专家修改会在西安召开。会议聚焦问题、切中肯綮，为作品的进一步修改打磨启发思路、激发动力。
扎实修改打磨，攀登艺术高峰
在“二改”专家修改会上，河北省文化和旅游厅艺术处处长冯彦瑞表示，话剧《詹天佑》让观众触碰到时代的脉搏，产生了精神的共振。希望通过修改打磨，能够向着艺术高峰不断攀登，成为立得住、传得开、留得下的艺术精品。
中央戏剧学院教授、话剧《詹天佑》编剧黄维若，简要介绍了剧本修改情况。他坦言，对一些段落进行了增补和删减，以更好地传情达意。例如，詹天佑在修建滦河大桥之前，与各国工程师之间原本有一段争论，外国工程师尝试建造滦河大桥都告失败，但对詹天佑的启发不大，故在新的版本中，删去了这段戏。黄维若强调，只有精神上这条路修通了，后来京张铁路的修建才能水到渠成。
河北省话剧院演艺有限公司一级导演、话剧《詹天佑》复排导演郝凌云，总结了作品的“一改”情况。他表示，剧本修改下了很大功夫，根据实际演出情况，进行了通盘考虑。灯光、音响，以及大屏幕的运动、开合、升降等，也做了完善。节奏方面，也在积极调整。今后的演出，可能会控制在两个小时之内。他表示：“这次修改会，对我们来说，是一次宝贵的学习机会，我们将珍惜机会、虚心学习，切实做好相关工作，力争将话剧《詹天佑》打造成一部艺术精品。”
挖掘思想深度，呈现独特风貌
法国著名思想家、文学家罗曼·罗兰说过，艺术的伟大意义，在于能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。话剧《詹天佑》作为一部探讨精神世界、彰显民族力量的作品，取得了怎样的修改成效、艺术成就，具备哪些亮点？在“二改”专家修改会上，大家各抒己见。
首先，作品的思想意义、文化内涵如何体现？原总政宣传部艺术局局长汪守德认为，话剧《詹天佑》平和、凝重而犀利，写的不仅是詹天佑的经历，更多的是一种精神困境、精神历程，让人回首历史、审视现实、想象未来。北京演艺集团原总经理吴然表示，詹天佑一生修了两条路，一是其心路，一是中国人的铁路。话剧《詹天佑》立意于此，格局较大。河南省文化艺术研究院原院长、一级导演李利宏分析，话剧《詹天佑》以修建京张铁路为依托，来刻画以詹天佑为代表的一群充满爱国主义情怀的中国知识分子，表现他们的心路历程，充满哈姆雷特式的拷问、思辨和拯救。陕西省戏曲研究院艺术研究室原主任、一级编剧党小黄也谈到，话剧《詹天佑》不是历史事件的罗列，而是直达詹天佑的灵魂，颇具思想深度。
话剧《詹天佑》的深刻性，植根于对时代环境的精准把握。正如原陕西省文化厅副厅长、陕西省文艺评论家协会主席孙豹隐所言，“话剧《詹天佑》着眼于人，着墨于情，迸发出赤子情怀，唱响了一曲‘中国脊梁’的颂歌，树立了中国优秀知识分子的形象。大量真实史料、照片的使用，提升了作品的精神内涵。”《中国戏剧》杂志社原常务副主编、编审黄维钧也认为，话剧《詹天佑》有着大手笔风范，把詹天佑等人的命运，以及京张铁路的修建放在民族历史、国际风云里来展现，大大拓展了时代背景、思想意义。他也从创作方法的角度强调了这部作品的现实意义：在宏观上提升拓展，在微观上适当压缩，这样的修改恰到好处，为刻画历史人物积累了宝贵经验。
其次，作品的具体创作有何主要特色和追求？汪守德表示，人物塑造充满生活质感。孙豹隐也提出，主人公詹天佑的形象没有刻意拔高，而是真实可信、血肉丰满。作品语言精致、雅致而通达，既突出了主题，又对人物性格刻画起到了积极作用。“导演在历史碎片化的整合、文献性的戏剧化等方面，想了很多办法，让作品别具一格。”李利宏如是说。
中国戏剧家协会副主席，原总政话剧团团长、一级编剧孟冰谈到，话剧《詹天佑》让我们看到了不一样的詹天佑，不一样的舞台形式感。他进一步指出，舞台呈现浑然一体，体现出对戏剧本体、舞台特性，以及对中国传统戏曲美学原则的深刻认知。陕西省文学艺术界联合会副主席、陕西省戏剧家协会主席刘远认为，舞台美术的呈现，对提升全剧的思想深度起到了很大作用。在她看来，舞台上没有多余的道具，而是体现出一种简约美。中央戏剧学院教授章抗美表示：“看了话剧《詹天佑》有所收获，有所思考。舞台美术方面，LED屏幕的运用，较为贴切地加深了全剧的历史感。”
调整戏剧结构，传递思辨内涵
甘肃演艺集团原总经理、一级编剧张明认为，话剧《詹天佑》已经具备一定的基础，目前到了认真打磨，向精品冲刺的阶段。那么，接下来如何扬长补短、精益求精？在“二改”专家修改会上，各位专家直言不讳，提出了许多中肯的修改意见和建议。
首先，怎样合理调整戏剧结构，让作品内容更精炼，主题更集中？孙豹隐提出，作品对詹天佑的学生时代铺垫较多，使得节奏有点拖沓。而关于如何修建京张铁路，刻画得不够充分。如之字形线路、竖井施工法等，都是了不起的创造，应当在剧中有更多体现。除此，詹天佑还通过修建京张铁路，培养了中国第一批铁路工程师。他对中国铁路史、世界铁路史有何重大贡献，以及他的精神对今天有何启发意义？结尾部分，应当有所升华。一些内容，可以通过LED屏幕显示。黄维钧也同意这一看法，指出京张铁路的修建过程应当着墨更多，相关戏剧动作有待加强。
吴然坦言，全剧篇幅较长，建议适当压缩。压缩过程，主要涉及复式结构问题。张明也谈到，作品采用了复式结构，但副线有点多，主线不够突出。在表现詹天佑的成长经历、心路历程时，本剧经常回溯至其学生时代，但着墨太多，显得平淡。党小黄表示，全剧的信息量较大，让人感到应接不暇。史实考证应当扎实，但没必要对每个角色都做介绍。该剧从美学上讲显得比较凝重，不利于人物塑造和剧场的气氛调节。有鉴于此，或许可以适当借鉴传统戏剧的表现手法。
其次，作品的思辨性，怎样更好地以戏剧形式、人物形象传递出来？李利宏建议，加强作品的剧场性、观赏性，让观众更好地接受。具体来说，在舞台呈现上，现实空间和心理空间应当有明显区别。他提出：“一旦涉及心理活动，怎样在演员表演、灯光设计等方面进行特殊处理？一旦处理好了，舞台面貌就会更好，戏剧张力就会更大。”刘远也认为，作品的观赏性有待加强：“戏剧创作，要用生活中的‘无数个’去塑造舞台上的‘这一个’。人物独白，要能撞击观众的情感；人物塑造，应当强化个性色彩。”
作品的文本语言、主角塑造、舞台美术等，也引起了热烈讨论。汪守德表示，一些独白和台词还有待斟酌，LED屏幕上的文字、图片资料等应当更讲究。詹天佑作为主人公，在任何一个场景中，都要能够迅速抓住观众眼球。黄维钧举例，有些台词的现代化意味过浓，希望能够更含蓄，让观众慢慢思考和领会。主人公詹天佑，要有自己的语言特色，给观众以新鲜感。吴然认为，在表演方面，剧中的青年詹天佑比较内敛，但爆发力不够，希望再给点劲。孙豹隐坦言，目前的LED屏幕有点乱，与剧情结合得不够紧密。舞台显得暗淡，希望在灯光设计上再下点功夫。章抗美提到，LED屏幕的运动，与音乐配合在一起，增强了作品的感染力。但为了避免干扰演员表演，屏幕的运动幅度和速度应适当降低。
修改会现场，还请到了两位观众代表来分享观剧感受。中国文化传媒集团新媒体中心主任胡芳分析，话剧《詹天佑》共有三个维度：一是家国层面，二是社会文化层面，三是詹天佑的内心挣扎和自我救赎。她建议，作品在将来的演出中，通过直播来抵达更广泛的人群，产生更大的传播力、影响力。河北新闻网总经理刘成群表示：“话剧《詹天佑》是一部扣人心弦的作品，故事生动感人，台词富有哲理，人物形象饱满，值得大力推广。未来，希望剪辑一些精彩片段，在网络平台上播放，让作品为更多人熟知和热爱。”
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来源：国家艺术基金
