台上酣畅淋漓 台下心潮澎湃
舞剧《天边的鼓声》剧照
舞蹈史上历史悠久的鼓舞，融入慷慨悲歌的抗日故事，将会迸发出怎样惊天动地的力量？9月1日，河北省歌舞剧院创排的舞剧《天边的鼓声》在河北省石家庄市首演，该剧被文化部列为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年优秀展演剧目，“震撼”“感动”成为观众对该剧最多的评语。以小见大传递民族精神
“这部剧带着感情纪念抗日战争胜利70周年，有些话用语言无法表达，用‘天边的鼓声’来表达更震撼人心。”看过该剧后，中国艺术研究院舞蹈研究所所长欧建平这样评价。
舞剧《天边的鼓声》讲述了太行山麓一个世代制鼓、击鼓的小山村发生在抗日战争期间的传奇故事。“该剧舍弃一般抗战题材作品恢宏史诗般的大剧情、大格局，而是以一个鼓艺世家在战争中的悲惨遭遇为主线，深刻揭露日本帝国主义对中华民族的侵略和欺凌，讴歌了中华儿女不怕牺牲的反抗精神。”该剧编剧咏之表示，《天边的鼓声》以小见大传递情感，对燕赵儿女的勤劳、勇敢、坚强进行了艺术化的舞台展示。
因为讲述燕赵大地的抗战故事，《天边的鼓声》在编舞、音乐上，对河北文化元素的注入成为一大亮点。河北有着源远流长的鼓艺传统，而“鼓”作为该剧一大核心形象贯穿全剧，不仅集中了常山战鼓、花盆鼓等多种类型的鼓，而且用专门舞段展现了击鼓、制鼓的场面。为了准确展示制鼓工艺，主创团队查阅资料、拜访艺人，做了大量功课。
振奋人心之作
《天边的鼓声》是河北省歌舞剧院继1995年创排大型民族舞剧《轩辕黄帝》后，推出的又一部原创舞剧。舞剧《轩辕黄帝》曾获文华新剧目奖，导演王家朋时隔20年再次导演舞剧《天边的鼓声》，他说这缘于自己的使命感，“能在纪念抗日战争胜利70周年之际，用舞剧这一独特艺术形式献上我们对艺术的探索，非常有意义。”
“舞剧的剧本创作非常艰难，需要把文学剧本变成舞台剧本，对各个角色进行细化，每一场戏的风格、情感都要交代清楚。”同样作为《天边的鼓声》编剧的郭雪说，该剧从去年8月开始策划，今年4月完成剧本创作，中间多次重写。
演出现场，展现传统技艺的“挫绳舞”“熟皮舞”“踩鼓舞”等多幕场景，引来观众热烈的掌声，特别是全剧两段重头戏——第二幕的大丫与冬娃的爱情双人舞、结尾部分的师傅与女儿大丫的双人舞都在5分钟以上，演员跳得酣畅淋漓，观众看得心潮澎湃。
这部舞剧共有50余位舞蹈演员参演。除师傅、大丫、冬娃3位主角的扮演者为特邀演员外，其他大部分演员是来自河北省歌舞剧院的“90后”。所有演员在酷暑中以饱满的热情努力完成了该剧排演。“排练第一周，80%的演员腿因为浮肿粗了一圈，但没有一个人因为太累而提出休息。”该剧执行导演杜燕峰说。“参与该剧创作过程中，明显感受到河北省歌舞剧院的演员们对排演这部戏的热情。”该剧服装设计、北京舞蹈学院教授韩春启说。
沉下心来进一步锤炼
王家朋介绍，除9月1日、2日在石家庄的两场演出外，该剧还将于9月20日至22日赴天津、10月26日至30日赴北京演出，在两地演出间隙，还将在河北保定、唐山、邯郸等地进行演出，之后还会前往贵州、上海等全国其他地区演出。
首演之际，河北省歌舞剧院请来数位专家为该剧把脉。“现在，全国各地的舞剧创作风起云涌，河北舞蹈界沉寂已久，很高兴能看到这样一部作品出现。”中国艺术研究院舞蹈研究所副所长江东说。“一部好的舞剧要具备四方面因素——立意、抒情、炫技、造型，该剧剧本很好，炫技要紧紧围绕人物，鼓是可以大做文章的，打起来要惊天动地。”欧建平说。江东则表示，剧本在叙事上做到了高度凝练，目前应该加强的是全剧的时代感，要凸显硝烟弥漫的感觉。北京舞蹈学院教授周萍认为，该剧的立意和角度新颖，但有些细节的转化还需更有深度。河北省政协副主席边发吉说：“河北的常山战鼓打到精彩时，让人的头发丝都立起来，该剧要进一步把鼓舞人心的气势表现出来。”
河北省歌舞剧院院长郭玉红表示，接下来将带领主创及演员团队到各地鼓乡继续体验生活，对该剧进一步打磨和完善。
源自：中国文化报
